Rezension zu „Love Lies Bleeding“ – aber warum?

„Love Lies Bleeding“ ist einer der am meisten erwarteten Filme des Jahres, dank seiner wunderbar fesselnden Hauptdarsteller Kristen Stewart und Katy M. O’Brian. Als Regisseurin ist Rose Glass‘ zweiter Film „Love Lies Bleeding“ eine Fortsetzung ihres gefeierten Debüts „Saint Maud“. Während die beiden oberflächlich betrachtet wie polare Gegensätze aussehen, bleibt Glass im Grunde besorgt über Frauen, die Liebe und deren transformative Natur, wobei Weronika Tofilska auch als Co-Autorin des Films fungiert.

Im Film verliebt sich die zurückgezogen lebende Fitnessstudio-Managerin Lou (Kristen Stewart) in Jackie (Katy O’Brian), eine ehrgeizige Bodybuilderin, die auf der Suche nach ihrem Traum durch die Stadt nach Las Vegas reist. Doch ihre Liebe entfacht Gewalt, zieht sie tief in das Netz von Lous krimineller Familie unter der Leitung des Patriarchen Lou Sr. (Ed Harris) und verwandelt den Film von einer reinen Romanze in ein Krimidrama, das mit jeder weiteren Entscheidung an Geschwindigkeit gewinnt.

„Love Lies Bleeding“ ist eine instinktiv gestaltete Liebesgeschichte. Glass verwendet Gewalt und genreübergreifende Elemente, um hervorzuheben, wie tief die Liebe zu jemandem einen verändert und wie dadurch die Teile von sich selbst zum Vorschein kommen, die man verbergen möchte. Es gibt nie eine Stelle im Film, in der Gewalt nur zum Schock oder um der Tat willen ausgeübt wird. Jedes Mal, wenn es passiert, hängt es direkt davon ab, wie jede Frau verschiedene Teile ihrer selbst freisetzt.

Lou und Jackie lieben sich mit fesselnder Intensität. Am Anfang ist es leidenschaftliche Intimität. Im weiteren Verlauf des Films verändert er sich, wobei jede Frau ihre jeweilige Kraft findet, indem sie Dinge an sich annimmt, die sie zuvor verborgen hatte. Love Lies Bleeding bietet seinen Hauptdarstellern Vergeltung und Macht, aber sie ist hart erkämpft. Zu Beginn ihrer Beziehung sind die beiden für das Publikum und füreinander ein Rätsel.

Jackie ist neu in New Mexico und hat niemanden. Sie nutzte ihren Körper, um einen Job zu finden und wurde schließlich obdachlos, konzentrierte sich aber auf ein einziges Ziel: den Gewinn eines Bodybuilding-Wettbewerbs in Las Vegas. Sie ist wunderschön und muskulös, und ihre Vergangenheit liegt im Schatten. Love liebt ihre Schwester, hasst Beth (Jena Malone), den missbräuchlichen Ehemann ihrer Schwester JJ (Dave Franco) und weigert sich, mit ihrem Vater zu sprechen. Ihre angespannte Beziehung kommt nicht zustande, weil sie lesbisch ist. Es ist etwas Tiefgründigeres und Beunruhigenderes. Lou hat ihr Leben unter Kontrolle und ist zutiefst wütend darüber, dass sie ihre Schwester nicht vor Missbrauch bewahren kann und wer ihr Vater ist.

Für sich genommen sind Kristen Stewart und Katy O’Brian Kraftpakete. Stewart hat eine beeindruckende Präsenz. Sie ist berechnend, kalt und kann auf eine Weise Schaden anrichten, der nicht sofort auffällt. Lou wirkt zunächst ruhig, verängstigt und gezeichnet von der Gewalt in ihrer Familie. Sie ist optisch schwächer und hat eine charismatische Apathie. All dies, bevor sie sich in eine einschüchternde Kraft verwandelt, die in der Lage ist, einem Menschen das Leben zu nehmen oder ein Verbrechen zu vertuschen, ohne darüber nachzudenken. Während Stewarts „Lou“ von etwas Sanfterem zu etwas Eindringlicherem übergeht, ist O’Brians „Jackie“ das Gegenteil.

Obwohl Jackie körperlich stark und einschüchternd ist, wirkt ihre Gewalt natürlich. Sofort schlägt sie einen Mann, der sie ohne ihre Zustimmung berührt, und behält dabei die Kontrolle. O’Brians Auftritt beginnt selbstbewusst und kontrolliert, bevor sie sich in etwas Verletzlicheres und Fügsameres verwandelt. Jackie spürt alles zutiefst, und wenn sie Gewalt begeht, befleckt sie das.

Ihr Gewissen ist präsent und es bringt sie in eine Spirale. O’Brians Leistung ist auch aus einem anderen Grund wichtig. Die Schönheit des Films ist eine Frau mit einem Körpertyp, der in Hollywood traditionell weder idealisiert noch begehrt wird. Sie ist die Gesuchte, die Bewunderte, die Geliebte. Sie ist sensibel und verletzlich und widerspricht der Einstellung, die man erwarten würde, wenn man bedenkt, wie stereotyp Frauen wie sie in der Gesellschaft sind. O’Brians Leistung ist erstaunlich stark und unterstreicht die Tatsache, dass sie mehr Chancen verdient, in künftigen Rollen erfolgreich zu sein.

Allerdings ist die Entscheidung von Glass, die beiden Frauen gegen die Annahmen des Publikums zu spielen, wohlüberlegt und löst eine emotionale Reaktion aus, wenn der Film erschütternde Wendungen nimmt. Je mehr wir über die einzelnen Frauen erfahren, desto mehr erkennen wir, dass sie Teile von sich selbst verbergen. Die Laufzeit geht weiter und die Frauen beginnen, die Teile von sich preiszugeben, die sie vergraben haben, und „Love Lies Bleeding“ wird düsterer. Unter dem Druck eines Mordes, den die Frauen zu verbergen versuchen, nimmt das Tempo zu. Ihre Liebe ist transformativ, aber nicht immer zum Besseren. Jeder von ihnen schöpft aus Macht und Stärke, doch dazu müssen sie die Person, für die sie sich ausgeben, knacken und außer Acht lassen.

Transformation durch Liebe ist der Kern des Films. Das Magische und das Hässliche sind beide zu sehen, aber es ist trotzdem Liebe. Lou und Jackie müssen sich selbst akzeptieren, um beginnen zu können, einander zu akzeptieren. Aber die Teile, die an die Oberfläche kommen, sind hässlich, sie sind gefährlich und sie sind gewalttätig. Das Publikum blickt auf ihre Sünden und erkennt, wie hässlich sie sind, und doch bleibt die Romantik bestehen. Es ist schwer, sich gegen Lou und Jackie zur Wehr zu setzen, auch wenn ihr Vorgehen immer panischer wird und immer mehr aus den Fugen gerät. Sie sind die Monster, aber das ist notwendig, um die Welt dabei von anderen hässlicheren Monstern zu befreien.

Stilistisch ist „Love Lies Bleeding“ wunderschön verwaschen. Der verwaschene Filter des Südwestens erzeugt eine Genre-Anspielung auf Kriminalität, während Flashback-Träume in einen roten Schimmer getaucht werden, der in anderen Medien vielleicht überstrapaziert wird, hier aber meisterhaft funktioniert. Die Mode ist perfekt, die elektrisierende Intimität, die Lou und Jackie teilen, ist ein unvergesslicher Anblick, und letztendlich ist der Film eine düstere Art von Coolness, die Rose Glass‘ Fähigkeit zeigt, mehr zu tun als nur das, was wir in ihrem Debüt gesehen haben.

Rose Glass hält Lou und Jackie nicht für perfekt zueinander. Manchmal sind sie furchtbar zueinander und verraten sich gegenseitig. Aber selbst in den Momenten des Verrats sind die beiden noch immer fest miteinander verbunden. Sie töten füreinander, sie umarmen sich und sie befreien sich auch gegenseitig. Während manche „Love Lies Bleeding“ als ehrgeizig bezeichnen, nenne ich es aufrichtig und intim. Die Menschen, die wir lieben, prägen uns. Sie verändern uns auf zellulärer Ebene. Die Dinge können schön oder erschreckend sein, aber egal, was dabei herauskommt, es ist immer noch Liebe. Die Zärtlichkeit des Films macht seine Gewalt umso eindringlicher.

„Love Lies Bleeding“ ist eine fleischliche Liebesgeschichte, in der die Frauen zu Vergeltungshämmern werden. Sie sind sowohl die Retter des anderen als auch der Grund für den Schmerz des anderen. „Love Lies Bleeding“ ist eine beeindruckende Interpretation der Liebe mit Genre-übergreifenden Eruptionen in einem recht normalen Krimi-Thriller. Rose Glass hat eine wilde Stimme und sie nutzt sie weiterhin, um Frauen als komplizierte, fehlerhafte und mächtige Subjekte in den Mittelpunkt zu stellen.

Love Lies Bleeding wurde 2024 in Sundance uraufgeführt und soll am 8. März 2024 bei A24 erscheinen.