Le chagrin, ses effets et sa gestion semblaient être un thème commun au Festival de Cannes de cette année, avec de nombreux films abordant délicatement le sujet avec de nombreuses métaphores lourdes et une allégorie profonde. The Shrouds, un drame/horreur d’art et essai du célèbre scénariste et réalisateur David Cronenberg, présenté en première au festival français, n’est pas différent. Avec une prémisse initialement présentée à Netflix comme une série épisodique mais finalement rejetée par le conglomérat, le drame sombre a plus que du chagrin à raconter à l’ère numérique, et Cronenberg met tout en œuvre pour tenter d’obtenir des commentaires significatifs sur une pléthore de sujets. .
The Shrouds suit un homme dégingandé, aux cheveux gris et au visage décharné, Karsh (Vincent Cassel), entrepreneur, homme d’affaires prospère et créateur de la startup « GraveTech », qu’il présente fièrement à son rendez-vous à l’aveugle peu enthousiaste. L’invention est une sorte de technologie macabre qui installe des écrans numériques sur les pierres tombales d’êtres chers, offrant la possibilité de regarder une caméra en direct du cadavre enterré sous terre, en train de pourrir. Karsh trouve extrêmement réconfortant de voir sa défunte épouse se décomposer en temps réel, car il déclare ne s’être jamais senti plus proche de sa bien-aimée, pas même de sa vie.
Les complications éthiques et politiques surviennent rapidement, alors que le cimetière inventif de Karsh est victime de vandalisme et de menaces de la part d’un magnat milliardaire étranger qui aimerait vraiment monopoliser l’entreprise dans le monde entier. Ces facteurs, combinés à la découverte alarmante de nouveaux dépôts ressemblant à des polypes dans la cavité nasale de sa femme en décomposition, qui, selon lui, sont des dispositifs de suivi, poussent Karsh à se mettre en spirale pour une multitude de raisons.
Les performances sont utiles et crédibles dans le monde sombre dans lequel elles existent, même si elles n’ont pas grand chose d’extraordinaire. Cela est malheureusement dû au sujet et au matériel avec lesquels les talents sont amenés à travailler, qui se révèlent trop sobres et sans émotion au point de manquer d’intérêt. Cassel donne une belle performance, offrant un portrait solide du sosie de Cronenberg, Karsh Relikh, dans son chagrin, sa détresse et son malheur.
Diane Kruger est complémentaire dans le rôle de Terry, la sœur toiletteuse de chiens de la défunte épouse de Karsh, Becca. Pour niveler les choses à une échelle macabre, Kruger dépeint également feu Becca dans des flashbacks et des visions nues, que le veuf maussade expérimente tout au long. Guy Pearce fait également des apparitions amusantes dans le rôle du beau-frère loufoque de Karsh. Aucune performance n’est particulièrement mémorable, mais toutes correspondent certainement à l’univers monotone et stérile dans lequel se déroule The Shrouds.
Karsh lui-même déclare, bien que techniquement une sorte d’homme spirituel, qu’il est athée. Il ne semble pas particulièrement croire à une vie après la mort, mais plutôt vénérer le processus « après la mort » comme on pourrait le faire, la religion. Peut-être qu’en regardant sa propre femme croupir sous terre pendant des années, il s’est épanoui comme on pourrait l’être après avoir assisté à une messe. Les thèmes de la spiritualité, du nihilisme, de la perte et de la mort bien sûr sont présents partout.
C’est juste que les thèmes sont suffisamment dilués pour ne pas avoir de punch, et les pièces ne s’assemblent jamais complètement pour envoyer un message unique. C’est tordu et morbide, bien sûr, mais en s’appuyant sur ces adjectifs pour donner le même ton pendant plusieurs heures et pas grand-chose d’autre pour embellir ou orner la durée d’exécution, eh bien, le film est une crypte, s’enfonçant lentement et sûrement dans La terre.
The Shrouds est en soi un film froid et raide, semblable à celui d’un cadavre, et non de manière complémentaire. Il est suffisamment détaché pour paraître inaccessible et peu attrayant, et avec une intrigue sinueuse dans laquelle il peut parfois être difficile d’investir, on a souvent l’impression que le film dans son ensemble était une étape de deuil pour le réalisateur qui devait être complétée pour passer à le prochain.
Le protagoniste, Karsh, semble être un substitut symbolique de Cronenberg, pas seulement en termes d’apparence, puisque l’épouse et collaboratrice du réalisateur depuis près de 40 ans est décédée en 2017. Le film se situe dans l’étrange vallée entre le mimétisme d’un biopic, un film de science-fiction. -fi drame, et le résultat d’un mécanisme d’adaptation.
The Shrouds de Cronenberg est une étude ouverte de la possibilité d’un minimalisme excessif dans le cinéma. Les décors sont monochromes et épurés, et les vêtements sont monochromes et banals. Les performances sont mornes et toute partition existante est inoubliable. Tout cela crée une attitude globalement blasée envers le film qui était peut-être une partie intentionnelle – un plan directeur visant à créer un faux sentiment de chagrin et d’engourdissement pour le public.
Mais dans quelle mesure devrait-on demander au spectateur de ressentir, la main tenue par le cinéaste, versus dans quelle mesure le spectateur devrait-il être autorisé à ressentir de son propre chef, via sa propre interprétation ? Personnellement, il est préférable de décider cela par soi-même, même si la réponse est une indifférence respectueuse.
The Shrouds projeté dans le cadre de Cannes 2024.
Les Linceuls
5/10
TL;DR
The Shrouds est en soi un film froid et raide, semblable à celui d’un cadavre, et non de manière complémentaire. Il est suffisamment détaché pour paraître inaccessible et peu attrayant. Avec une intrigue sinueuse dans laquelle il peut parfois être difficile d’investir, on a souvent l’impression que le film dans son ensemble était une étape de deuil pour le réalisateur qui devait être complétée pour passer au suivant.
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