Dando il via alla stagione di Halloween per Prime Video, House of Spoils presenta al pubblico Chef. Una donna che finalmente ha l'opportunità dei suoi sogni di aprire il proprio ristorante, abbandona la sua vita esistente per trasferirsi in campagna in una vecchia casa. Legato al suo socio investitore e a ciò che pensa gli farà ottenere più soldi, Chef inizia ad affrontare le proprie insicurezze e a sviluppare chi è, mentre la casa intorno a lei inizia a farla impazzire.
Durante il Fantastic Fest, dove il film ha celebrato la sua anteprima mondiale, abbiamo parlato del film con la coppia di sceneggiatori e registi Bridget Savage Cole e Danielle Krudy e con le protagoniste del film, Ariana DeBose e Arian Moayed. Abbiamo parlato del processo di utilizzo del cibo per raccontare una storia dell'orrore e di ciò di cui sono più orgogliosi. E con DeBose, abbiamo parlato di come ha portato la sua esperienza di afro-latina nel suo ruolo di chef e del peso che le donne di colore devono affrontare in spazi dominati dagli uomini.
MA PERCHÉ: House of Spoils ha subito attirato la mia attenzione perché il cibo è una cosa davvero emotiva. Quindi volevo chiederti, dal punto di vista della regia e della scrittura di Bridget e Danielle, come lo hai usato come strumento narrativo? E per Ariana e Arian, è stato difficile lavorare con questo concetto e le risposte emotive che il cibo suscita nelle persone?
ARIANA DEBOSE: Prima di tutto, è un'ottima domanda e penso che solo tu sappia veramente cosa significa [as an actor] quando ci sei dentro. Non è qualcosa che puoi pianificare, sai? Il cibo ha un suo linguaggio. È un linguaggio d'amore per alcuni, ed è anche letteralmente un linguaggio artistico e uno stile di vita per altri… C'era ben poco che potessi fare oltre a farne parte. Sì, puoi allenarti con i diversi chef, e puoi andare a osservare nei loro ristoranti e fare tutte quelle cose diverse, ma devi essere davvero in cucina e possedere lo spazio e possedere il cibo in modi diversi per sapere cosa questo significa. Poi in realtà ci sono filmati abbastanza decenti di me che mangio bastoncini e provo diverse piante e cose, ed è così che è. Questa è una risposta emotiva al cibo, quindi essere disposti a lasciarsi fare è bello. Ma Arian, in realtà possiedi un ristorante.
ARIAN MOAYED: Mi piace che tu abbia tirato fuori il linguaggio dell'amore. Perché l'amore, si sa, nel settore alimentare, è tanto. Voglio dire, il linguaggio dell'amore è davvero come atti di servizio in un modo strano. E quindi, il voler assicurarsi che tutti ricevano il pasto giusto o si divertano è così intenso e così folle. E sì, lo faccio. Sono uno dei proprietari del Pel bar, e parliamo spesso di come, tipo, sia proprio come sia quell'esperienza per qualcuno seduto davanti a una delle nostre torri, e di come tutto ciò sembri così, è incredibilmente, sai, è molto, molto intimo. Il cibo è molto, molto, molto profondamente intimo, quindi molto sensuale,
ARIANA DEBOSE: E immagino che qui non sia sensuale in senso sessuale; questo è l'evento che percepisci e quanto è elettrizzante. E se tutto si rompe, come in questo film, ottieni alcune cose come la nostra casa dell'orrore infestata.
BRIDGET SAVAGE COLE: Fondamentalmente, Krudy e io abbiamo lavorato entrambi nei ristoranti per anni e, come molte persone, amiamo il cibo. Adoriamo cucinare. Ci piace starci intorno. Non sono un'ottima cuoca, ma adoro stare in mezzo al cibo e al cibo davvero delizioso. E abbiamo anche visto che l'arte di preparare il cibo è qualcosa di veramente accessibile, a cui molte persone possono relazionarsi come un mezzo creativo e un modo per trovare la propria voce. E quindi questo film per noi è un viaggio di leadership e di ricerca della propria voce, a cui ci siamo davvero legati come registi, e il nostro viaggio per essere leader e trovare il nostro modo per farlo.
In questo film, sai, lavoriamo con la creatrice del cibo, Zoe Hegedus, la nostra chef ungherese, che ha creato il menu e ha disegnato il cibo. Ha lavorato davvero dal punto di vista del carattere e ha cercato di dare al cibo un arco completo che rispecchiasse quello dello chef, una sorta di viaggio artistico. Laddove inizia con il pedigree più tradizionale di un'esperienza culinaria di alto livello, un po' come i piatti e i cibi che conosce, sono le cose che sta emulando.
Poi Zoe ha trovato un modo per dimostrarlo mentre Chef iniziava ad allontanarsi da dove era stata, e Zoe ha iniziato a incorporare cibi più non convenzionali e inaspettati mentre Chef inizia lei stessa ad andare in posti inaspettati. Sto cercando di esprimere [the perfect labor and work she did] nel cibo. È stato davvero impegnativo e ci è voluta molta responsabilità per mantenerlo autentico e accurato.
DANIELLE KRUDY: Lo ha fatto davvero. Sì, è solo che mi ha dato un pensiero diverso. Penso che questa sia una storia del tipo, guarderai, se guardi specificamente attraverso lo sguardo femminile, guarderai questa persona che è, come, immersa, sai, nell'istituzione delle arti culinarie. Ad esempio, è così che ha creato la sua vita e il suo mondo, e poiché è esposta a diversi elementi, quelle cose come, a parte, ma è il cibo. Oh mio Dio, l'ho perso. È stato così bello.
ARIANA DEBOSE: Questo è dove stavo andando. Autenticità. Conosci lo Chef attraverso ciò che sta tentando di fare dall'inizio fino a ciò che finisce per fare alla fine. Per me, essendo una donna di colore, ci sono molte cose che ricordo. La sera mi sedevo e scrivevo un diario perché c'è differenza tra fare qualcosa che sai che qualcuno vuole e fare qualcosa che vuoi fare tu; potrebbe non essere necessariamente per te, ma è il tuo atto di servizio. Sì, è la cosa che ami ed è un'espressione della tua abilità artistica, non perché sai che è vendibile. Sono due cose molto diverse. Penso che anche le donne che guardano questo film possano probabilmente riconoscersi in questo.
MA PERCHÉ: Questa è in realtà la mia prossima domanda. Nel genere horror e thriller mancano le latine in generale e anche le donne nere. Quindi volevo chiederti come ci si sente ad essere la protagonista di questo film come afro-latina, e poi anche come questo si collega al tuo viaggio nel film e al di fuori di esso? C'è qualcosa di specifico per le donne di colore che guardano il film?
ARIANA DEBOSE: È interessante. Non ci avevo mai pensato, ma la tua affermazione è molto valida. Tradizionalmente non vedo molte donne di colore nei generi horror o thriller, almeno non nei ruoli principali. Normalmente sono i migliori amici che vengono uccisi accidentalmente insieme a Drano dal serial killer. Ma non sono necessariamente parte integrante della trama che va avanti in questo modo. Quindi è davvero molto eccitante.
Ne ho parlato un po' in altri riguardo ad altri progetti, ma tradizionalmente non scelgo il mio lavoro in base al genere. Quindi ho voluto realizzarlo perché la storia mi parlava davvero. Ho incontrato queste due ragazze pazze e ho pensato, qualunque cosa tu voglia fare, facciamola. Questo personaggio è stato così intrigante per me a così tanti livelli diversi perché penso che ci siano molte donne, soprattutto donne di colore, che lo sanno letteralmente: il nome di questa regina è Chef! Non ha un nome!
Quante donne nel settore dei servizi non hanno nome? Vedi solo i loro volti. Non sentono “Grazie”. Non ottengono stelle d'oro, ma hanno dei sogni. Sono ambiziosi. Continuano a funzionare. Prendono i colpi. Sono nell'ambiente tossico. Stanno facendo la cosa, e a volte, una volta che sali la scala, sei costretto a riconoscere parte della tossicità che, anche se ne sei stato immerso senza colpa tua, è letteralmente come funziona il mondo a metà. il tempo.
Ma ti assumi un po' di quella tossicità, e poi qual è il processo per rilasciarla in modo da poter tornare a chi sei veramente e cosa vuoi veramente ottenere al mondo? Quindi, anche se questo è come un film specifico per genere, è un pezzo che rivoluziona il genere. Penso che cavalca magnificamente il confine tra il thriller e gli elementi horror, ma per me rimane comunque un'opera d'arte. È una storia fantastica. È come se la descrivessi come una favola oscura. Penso che sia davvero fantastico, perché cavalca la linea, ma c'è molto di più. Quindi penso che quando ti siedi, lo guardi e puoi semplicemente avere una mente aperta. Non giudicare un libro dalla copertina. In realtà otterrai molto da questo.
MA PERCHÉ: Penso che la mia ultima domanda sia: nei lavori creativi, in generale, tutti ci mettono un po', o molto, quando creano. Ci sono piccole parti del film, che si tratti di una parte della tua performance, di una parte della regia o di una parte della scrittura, di cui sei particolarmente orgoglioso affinché il pubblico possa vederle?
DANIELLE KRUDY: Sono davvero così grato per la perfetta articolazione di Ariana proprio un attimo fa. [House of Spoils] è il processo di liberazione di questi spiriti tristi, la tossicità di qualunque cosa tu voglia chiamarli. Personalmente, mi sento davvero orgoglioso di aver cercato almeno di creare un personaggio con un arco narrativo che vada lì. Che riusciamo a realizzarlo o altro, dipende dal pubblico e dai fan, ma stiamo solo cercando di catturare quanto possa essere complesso e mistificante, anche per un individuo che lo attraversa, per non parlare del tentativo di inserirlo in una sceneggiatura. Sono così orgoglioso che siamo arrivati da qualche parte. Penso che andremo in molti posti. Sai cosa voglio dire?
ARIAN MOAYED: È anche davvero divertente! Dico che è anche una buona cosa!
ARIANA DEBOSE: Sì! Ci sono così tanti casi in questo film in cui dici: “Oh mio Dio, è divertente!” Ma anche questo è reale. Penso che molti di questi momenti provengano da esperienze reali [Bridget and Danielle] avuto in modi diversi e l'hanno avvolto [us]. So che alcuni dei modi che ho scelto per interpretare le scene derivavano direttamente da cose che avevo vissuto.
Se ti siedi davvero, puoi vedere l'umorismo e l'oscurità che c'è dentro, l'ispirazione che c'è in esso. C'è molta ispirazione nel film e non sto parlando di citazioni che metteremo su uno spunto e su Instagram. Voglio dire, come i momenti veri di ciò che ci si sente ad averli [feelings]. Sono molto emozionato per quelli.
Sai però, quando hai iniziato a fare la domanda per la prima volta. Ho pensato: “Cosa ho dato di me stesso a questo personaggio?” E io pensavo, beh, i miei capelli! [House of Spoils] è la prima volta che utilizzo i miei capelli veri in un film. E poi ho capito che era una risposta superficiale. Ma anche, potere al ricciolo!
MA PERCHÉ: No, in realtà anche questa è una risposta importante!
ARIANA DEBOSE: Allora sì! I miei capelli, era la prima volta che li avevo veri [identity in there].
BRIDGET SAVAGE COLE: Sento che Ariana è un'altra autrice di questo personaggio. Sento che era profondamente radicato [in us]. È semplicemente pazzesco perché Krudy e io abbiamo scritto da un luogo così personale della nostra esperienza. E poi devo guardare [Ariana] entra e senti che Chef c'è [her] anche tu, sai? È stato come [her] esperienza e [her] la spavalderia e il modo di camminare nel mondo fanno parte di questo. Ma sembra ancora familiare e personale.
ARIANA DEBOSE: Penso che Chef possa effettivamente essere la donna qualunque per chiunque abbia avuto un'esperienza, come quella di Chef – e non intendo questa esperienza soprannaturale – ma più se hai mai provato a fare qualcosa di difficile, o hai davvero inseguito quell'obiettivo o quel sogno. [If you ever] cercare di far accadere qualcosa in un ambiente prevalentemente maschile. Penso che chiunque possa identificarsi con ciò capirà.
BRIDGET SAVAGE COLE: Volevo dire una cosa, e questo è un po' sciocco e non risponde davvero alla tua domanda, ma qualcosa di cui sono orgoglioso è ciò che Arian ha detto all'inizio della giornata. È stato un set divertente! Perché questo è un film sui luoghi di lavoro in molti modi, quindi sento che mi importava davvero che fosse un ambiente di lavoro positivo. Quindi lo prendo a cuore. Ogni volta che le persone dicono di aver avuto una buona esperienza sul set.
House of Spoils è ora in streaming su Prime Video.
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