Revisão de Wolverine # 2 (2024) – Mas por que?

Wolverine #2 é publicado pela Marvel Comics. Foi escrito por Saladin Ahmed, com arte de Martín Cóccolo, cores de Bryan Valenza e letras de Cory Petit. Ainda na selva, Wolverine é caçado por agentes de sua antiga empresa e por uma nova versão de um inimigo clássico.

Este segundo capítulo segue em frente, mas permanece na selva do Canadá. Wolverine não conseguiu deixar a floresta onde fez seu novo lar, e mais invasores estão dando a conhecer sua presença. Wolverine #2 lança dois perigos diferentes para ele, que ele também deve manter protegidos um do outro.

Preso entre dois perigos, o ritmo de Wolverine #2 é dramaticamente afetado. Inicialmente, Logan tenta ser lento e calmo, mas a presença de ambas as ameaças aumenta instantaneamente a velocidade. Enquanto ele se concentra mais em um lado devido a uma antiga e perigosa maldição nativa da área, os outros representam múltiplas formas de perigo.

Ahmed também mostra os lados opostos da fisicalidade de Wolverine. Ele pode ser um soldado furtivo, oculto e metódico, ou um animal brutal, lançando-se em uma sessão de sparring selvagem. E ainda assim, há uma surpresa trágica e emocionante, trazendo esperança em uma história em quadrinhos repleta de tanta violência. Grande parte da história trata de prevenir e conter uma natureza aparentemente inevitável. A possibilidade de esperança é tristemente esmagada por um final que parece recorrer a instintos básicos.

Wolverine #2 é a segunda edição a apresentar duas variáveis, que ajudam a explorar o personagem-título incrivelmente matizado. A primeira edição tinha Nightcrawler e Cyber, amigo e inimigo de Wolverine. Este capítulo o vê enfrentando soldados e um monstro; Logan foi ambos. Wolverine é uma criatura de ferocidade e violência, capaz de entrar em frenesi. Mas ele também pode mostrar moderação e ajudar quem mais precisa.

O diálogo é brilhante, sempre sobre controlar o lado selvagem de Wolverine. Sempre que ele salta para estalar as garras, ele considera uma opção diferente ou pelo menos tenta ser não letal. O monstro é a parte mais fascinante dos quadrinhos. É uma história triste com um começo horrível e um fim possível.

A arte é fenomenal. Tanto a sensibilidade quanto a selvageria estão bem representadas. A abordagem provisória de Wolverine destaca seu treinamento como ninja e soldado no início de Wolverine #2. Mas então chega seu primeiro confronto e sua ferocidade aumenta. Se seus inimigos são maiores do que ele ou se há mais deles do que ele, não importa. Cóccolo ilustra brilhantemente sua velocidade e precisão.

Wolverine e o monstro podem ter suas emoções à tona se estiverem com muita fome, furiosos ou mesmo com medo e devastados. Os detalhes são requintados, com pequenas alterações no formato dos olhos mudando completamente o contexto. A página final de Wolverine #2 é o melhor exemplo disso, combinando tristeza e brutalidade na mesma imagem.

A história de como o monstro surgiu é apresentada em um estilo próprio porque Wolverine o encontra dentro de um livro. Esta seção parece mais grosseira e amadora, parecendo genuinamente ter sido esboçada por alguém que não seja o artista.

As cores também são atraentes. Wolverine veste seu traje clássico, apresentando as cores mais artificiais – o amarelo e o azul se destacam contra a neve totalmente branca. Ambientado de manhã cedo, Valenza acrescenta mais do que apenas branco à paisagem. Os arredores são deslumbrantes, mesclando a luz com as sombras formadas pelas árvores. As letras são nítidas e claras e sempre fáceis de ler.

Wolverine #2 concentra-se nos opostos. Cada edição adicionou algo extra para elevar as histórias. Wolverine é forçado a enfrentar dois problemas simultaneamente, tornando os quadrinhos mais imprevisíveis e explorando os extremos de sua personalidade. Logan é a combinação definitiva de homem e fera, com tendência para proteger, mas com uma habilidade incomparável em desencadear violência. A arte e a escrita capturam isso perfeitamente.

Wolverine #2 está disponível onde os quadrinhos são vendidos.