Ein emotional dichtes Porträt eines Mannes

Ein Debütfilm für Autor und Regisseur Carmen Emmi, Plainclothes (2025) spielt Tom Blyth, Russell Tovey, Maria Dizzia und Gabe Fazio. Plainclothes ist ein abgespeckter Film, wenn es um den Dialog geht. Aber welches Erzählgewicht es nicht durch Sprache trägt, sondern durch atmosphärische Kinematographie und eine Verwendung von physischer Intimität, die Bände spricht.

Der Film folgt Lucas, einem von seinem Team respektierten Undercover -Offizier. Wenn er zugewiesen wird, schwule Männer zu locken und zu verhaften, findet er, dass sein persönliches und berufliches Leben kollidiert, wenn er anfängt, den Befehl zu folgen, und verliebt sich stattdessen in ein Ziel.

Bei Sundance war körperliche Intimität ein starker narrativer Anker für mehr als eine Handvoll Filme. Plainclothes nutzt Sex und Sexualität, um Identität, Leben und Macht zu erforschen. Während die laufende Diskussion zu sein scheint, ob Sexszenen im Kino notwendig sind oder nicht, ist die Wahrheit, dass Filmemacher sie benutzen, um zu untersuchen, wie Menschen sich vor Vergnügen verlieren und sich auch dort befinden.

Die Kinematographie in Plainclothes baut eine Entfernung zwischen Lucas und den Menschen auf, die er in den Badezimmern fängt. Während des gesamten Films, ein fast voyeuristisches Auge, das wir den Film durch Matchs sehen, wie weit entfernte Lucas davon ist, seine Sexualität zu umarmen.

Gleichzeitig beginnt die Verwendung von VHS-Filmmaterial in den bedeutendsten Momenten der Erzählung, das Selbsthass und die Angst, die Lucas 'Leben definiert, festzuhalten. Mit unterschiedlichen Techniken sehen wir die Macht des Staates und das unterdrückerische Vermessung, das an Lucas 'Rolle in der IT erinnert wurde. Aber zu anderen Zeiten können wir für Lucas nicht anders, als die einzige Atmosphäre erstickt zu fühlen.

Plainclothes (2025) präsentiert einen starken Blick auf das Verständnis durch Lucas.

Lucas mag die ganze Macht als Polizistin halten, aber als die nichtlineare Geschichte durch und um den Tod seines Vaters webt, muss Lucas entscheiden, wie sein Leben leben soll. Er weiß, was er liebt und wen er liebt, und jetzt muss er entscheiden, ob es Zeit ist, herauszukommen und für wen er es letztendlich tut. Lucas 'Angst geht perfekt vor dem Film, die Spannung, die solide von seiner eigenen Paranoia getrieben wird. Er scheint sich bis zur letzten Szene des Films nie zu entspannen.

Als Lucas liefert Tom Blyth eine Aufführung, die sich verändert, wie Sie ihn als Schauspieler sehen werden. Lucas ist traurig, einsam, und klammert sich trotz der steigenden Schuld seines Berufs an eine einseitige Liebe und ist ein Pulverfass von Emotionen. Von zarten Momenten der körperlichen Intimität bis hin zu wütenderem Selbsthass und noch mehr zusammengesetzteren Schuldgefühlen ist Lucas nie eine Sache zu lange. Der Film fängt dies wunderschön durch die oszillierenden filmischen Entscheidungen und das voyeuristische Auge ein, durch das wir Lucas erleben.

Der hyper-maskuline Beruf verbessert das Gewicht der Schuld, die er trägt, wenn er zu verstehen beginnt, dass er nicht verbergen kann, wer er ist. Mit dem aufregenden Gedanken, in der Öffentlichkeit mit Andrew erwischt zu werden, will er es vielleicht nicht.

Plainclothes ist eine emotional dichte Uhr, als Lucas in seine Wahrheit kommt und unter der Rolle leidet, in der er gewaltsam andere enthüllt. Während Lucas 'Leben nichtlinear auseinander fällt, beobachten wir, wie er entscheidet, wie man die Stücke wieder zusammenstellt oder ob er es überhaupt will.

Plainclothes wurde beim Sundance Film Festival 2025 uraufgeführt.