Nonostante il talento di prestigio consolidato coinvolto, Moonrise (2025) è senza dubbio un'esperienza di confusione in generale. La serie mira a teatrali operativi di spazio e dramma tra i personaggi tra le stelle, ma non si attacca l'atterraggio, troppo coinvolto nella sua tradizione in continua evoluzione. C'è troppo da fare senza risposte facili. Mentre l'animazione è appariscente e coinvolgente, e ci sono alcuni personaggi e relazioni a cui crescono, non è abbastanza per trasportare un'intera serie.
Moonrise (2025) si verifica in un futuro non troppo lontano, in cui l'umanità ha istituito un governo mondiale gestito da una rete di intelligenza artificiale, Sapientia. Questa vita idilliaca e indiscussa è pronta, tuttavia, a seguito di un attacco terroristico dell'esercito ribelle della luna. L'esercito ribelle, furioso per il progetto di sviluppo lunare che manda criminali sulla luna a mantenere la pace della Terra, cerca l'indipendenza per fermare la disparità in base alle azioni della Terra. Ma mentre la rivolta prende posizioni radicali ed evita la pace per il bene della violenza, man mano che la serie avanza, ci chiediamo se il nostro protagonista, Jack Shadow (Chiaki Kobayashi), sia sul lato destro e se tutto ciò che si vede può o si debba credere.
Questo tipo di intrigo politico in genere crea avventure elettrizzanti. E le ossa nude della storia in Moonrise (2025) sono interessanti. Jack, che osserva i suoi genitori adottati morire durante l'attacco terroristico, è accusato di lavorare con i bombardieri. Per questo motivo, è stato arruolato come parte dell'unità di assalto di ricognizione VC3, un gruppo della Terra che si infiltrerà sulla luna e ucciderà un uomo chiamato Bob Skylum (Masaki Aizawa), che si doppia il diavolo della luna. I legami di Jack con lo skylum e il suo misterioso migliore amico d'infanzia, Phil Ash (Yūto Uemura), danno ai primi episodi di Moonrise (2025) una spinta necessaria nella giusta direzione.
Tuttavia, ci vuole tempo per noi di prenderci cura del resto dell'equipaggio VC3, nonostante quanto presto li incontriamo. Ciò è in parte dovuto al modo senza senso in cui la serie salta in termini di narrativa e tempistica. La serie si apre con un combattimento sulla luna prima di trascinarci indietro nel tempo per vedere come sono arrivati lì in primo luogo. Ma c'è poca spiegazione su questo mondo distopico o su come la società è arrivata in un luogo in cui l'IA è stata considerata adatta a gestire un governo (un attributo della serie purtroppo tempestiva).
Moonrise (2025) fatica a farci preoccuparci del cast più grande.
Questo yo-yo-yo tra trame continua durante la serie. E mentre alcune serie fanno bene a confutare la narrazione lineare, Moonrise (2025) ne ha disperatamente bisogno. Invece di mostrare come l'equipaggio VC3 si lega durante l'allenamento per il loro viaggio sulla luna, li guardiamo in azione, portando a una morte fondamentale prima di rimbalzare indietro nel tempo. L'impatto emotivo è gravemente ridotto a causa di ciò, e non faceva intrighi come crede. Sarebbe stato due volte più efficace se avessimo seguito i personaggi da quando fossero stati costretti ad arruolarsi fino alla morte.
La stessa cosa accade dopo la morte di un civile luna che Jack cerca di salvare. Invece di mostrarci il risultato dell'attacco, saltiamo avanti. È un aspetto infinitamente frustrante della serie perché qualsiasi tensione tematica è diffusa. Abbiamo bisogno di più tempo per sederci in quei momenti e sperimentare il dolore e la perdita integrante della storia. A causa di tutta la guerra, la storia riguarda in definitiva le connessioni e i legami che facciamo con quelli con cui combattiamo e per.
Queste scelte narrative sono il più grande danno per una serie con grandi idee ma coesione difettosa. Detto questo, ci vuole un po 'per noi per preoccuparci di nessuno dei personaggi. L'attrazione più grande è la relazione tra Jack e Phil, in parte a causa della loro storia condivisa e dei percorsi selvaggiamente diversi che intraprendono dopo essere stati forzatamente separati da bambini. Tuttavia, il primo colpo di Phil che trova Jack attraverso un problema tecnico ci fa preoccupare più della loro dinamica rispetto agli altri.
Mentre Moonrise (2025) cerca di spingerci e farci preoccuparci del team VC3, personaggi come Rhys (Misaki Yamada) e Georg (Katsunori Okai) non hanno abbastanza tempo da soli per fare un'impressione. Ci vogliono nove episodi per saperne di più su ciò che dovrebbe essere una relazione centrale.
La serie Netflix brilla nell'animazione.
Si dice che l'equipaggio è una famiglia trovata e non è completamente guadagnata. L'aggiunta tardiva del personaggio Mary (Aina the End), una civile luna, aiuta a spingere la storia. Le sue connessioni con Jack e Phil e il suo rispetto per Skylum danno alla serie un'energia rinfrescata. Principalmente perché costringe Jack a ripensare tutto ciò che sa e quanto si rifiuta di mettere in discussione sul suo mondo e su chi, cosa, lo governa.
Diretto da Masashi Koizuka (il cui lavoro include l'attacco a Titano e l'imminente remake One Piece) e basato sul romanzo di Tow Ubukate, la serie, almeno, è sorprendente da guardare – uno spettacolo visivo genuino. I fondali, in particolare, sono sbalorditivi, con la creazione di colpi che ci immergono completamente in questo mondo. Il team di animazione di Wit Studio crea mondi e paesaggi intricati, che consente al mondo di espandersi anche come le bancarelle di scrittura. Ogni episodio possiede almeno uno scatto o una sequenza strabiliante, specialmente una volta rilegata dallo spazio. Non ci sono ripetizioni in quanto la serie offre paesaggi vibranti e strutture dettagliate, scrupolose nel loro rendering.
I disegni del personaggio dell'artista manga Hiromu Arakawa sono forti ed eclettici, sebbene sia leggermente esilarante vedere quante protesi facciali portano fuori dal fullmetal Alchemist. Ci sono accenni di Edward Elric, Winry e Ling, a seconda di dove guardi. Tuttavia, non ci sono copie di carbonio; Invece, lo stile è un forte contrasto con l'estetica della fantascienza.
Il combattimento mette in evidenza le abilità e gli occhi dell'animatore per i dettagli.
Moonrise (2025) eccelle anche in azione, anche se non abbiamo sempre una spiegazione di come funzionano le cose. Tuttavia, il combattimento è grazioso e fluido e comprende la fisicità, il che fa brillare l'atletismo dei personaggi. La direzione si muove bene con i personaggi, mantenendoci coinvolti e concentrati su come i personaggi ottengono dal punto A al punto B. c'è peso nel movimento, il che rende ogni battaglia più intensa perché sentiamo che i colpi vengono trattati mentre i personaggi combattono per la loro vita e per la vendetta che credono di cercare.
Alla fine, Moonrise (2025) è così frustrante perché la sua ambizione è evidente. Si oscilla in grande e si appoggia a fantascienza inebriante e allevanti narrazioni operatiche, e questo è necessario nella finzione. Preferirei avere un grande swing e una manda che un'altra serie che lo gioca in modo sicuro con un'animazione di una nota. Ma si perde nei suoi meccanici. Aveva bisogno di una sceneggiatura più stretta, più magra e di un ritmo coeso che stabilisce meglio l'ensemble tentacolare e le loro relazioni reciproche.
Voglio che mi piaccia! Ma trascina i piedi nel mezzo e anche mentre guardiamo Jack e co. riconciliare ciò che pensava di sapere con ciò che imparano, è un orologio noioso, a volte, noioso. È bellissimo, ma la serie non può semplicemente basarsi sull'essere carina. Moonrise (2025) manca di un nucleo emotivo necessario e lotte con la scrittura e il ritmo. Brilla nella dinamica in evoluzione tra Jack e Phil e il mistero che circonda la Sapientia. E sicuramente riprende verso la fine. Ma le patch ruvide ostacolano l'effetto complessivo.
Moonrise (2025) brilla nel tecnico. Sembra e suona alla grande con paesaggi coinvolgenti e visionari che stabiliscono scatti. Ma perde se stessi in personaggi poveri, privi di trama e debolmente definiti. L'ambizione è chiara, ma non riesce a soddisfare il suo set bar.
Tutti e 18 gli episodi di Moonrise (2025) sono ora fuori su Netflix.
Moonrise (2025)
6.5/10
Tl; dr
Moonrise (2025) brilla nel tecnico. Sembra e suona alla grande con paesaggi coinvolgenti e visionari che stabiliscono scatti. Ma perde se stessi in personaggi poveri, privi di trama e debolmente definiti. L'ambizione è chiara, ma non riesce a soddisfare il suo set bar.
