8 JRPG où le personnage principal se sent moins important que le reste du groupe

L’un des facteurs qui différencient les JRPG des RPG occidentaux est l’orientation narrative. Alors que les RPG occidentaux mettent davantage l’accent sur les conflits externes et sur le développement des personnages en cours de route, les JRPG se concentrent uniquement sur les conflits internes, montrant comment nos personnages évoluent au cours de leur voyage vers la résolution d’une crise externe.

Si cela vous semble déroutant, regardez les choses de cette façon : l’objectif d’Ash est de devenir un Maître Pokémon, et ce faisant, il conquiert des gymnases, bat la Team Rocket et pacifie les Pokémon légendaires. Si Pokémon avait une histoire occidentale, l’objectif principal d’Ash serait de vaincre la Team Rocket et de sauver le monde, et en attendant, il deviendrait un Maître Pokémon.

Ce sont de simples différences, mais elles mettent en évidence la nature distincte des narrations occidentales et orientales. C’est aussi l’une des raisons pour lesquelles j’aime les JRPG, car j’adore voir mes personnages grandir. Et parce que les JRPG mettent tellement en lumière les membres de notre groupe, un personnage secondaire finit parfois par devenir plus important que le personnage principal. Cela ne veut pas dire que le protagoniste est mal écrit, mais simplement que d’autres interviennent et volent la vedette.

8Suikoden II

Trop de concurrence

Suikoden II est souvent salué comme l’un des meilleurs JRPG sur PS1, et je suis entièrement d’accord. Le jeu propose une intrigue politique rafraîchissante à une époque où la plupart des autres titres se concentraient sur des aventures fantastiques plus traditionnelles. Dans ce document, vous incarnez Riou, qui devient le chef d’un mouvement de résistance au fur et à mesure que l’histoire se déroule. Le principal problème est que Riou est un protagoniste silencieux, servant d’auto-insertion au joueur.

Mais comme il y a 108 personnages à recruter, il ne faudra pas longtemps pour qu’un certain nombre d’entre eux se démarquent davantage que Riou. Les protagonistes silencieux sont un peu délicats car l’intrigue s’appuie toujours sur un personnage extérieur pour faire bouger les choses. C’est dans ces moments que des membres du parti comme Flik, ​​Viktor et surtout Jowy finissent par devenir bien plus essentiels à l’histoire.

7Dragon Quête IV

Un groupe de protagonistes

Dragon Quest IV a introduit une nouveauté narrative dans la franchise, nous montrant les perspectives de différents personnages avant qu’ils ne s’unissent finalement pour une cause commune. Les premiers actes nous font incarner Ragnar, puis Alena, Torneko et les sœurs, avant de finalement nous mettre dans la peau de notre héros/héroïne. Dans chaque chapitre dédié, nos personnages sont silencieux, mais à partir du cinquième chapitre, les membres du groupe retrouvent leur voix.

Pour être honnête, de nombreux titres Dragon Quest pourraient figurer sur cette liste. Bien que nos protagonistes soient essentiels à l’intrigue car ils sont généralement les élus, ils ne se sentent pas plus importants sur le plan narratif que le reste du groupe. Ce sont toujours nos personnages secondaires qui donnent la parole aux événements, interagissent avec le monde et reflètent à haute voix les pensées du joueur.

Dragon Quest IV se démarque parce que tout le monde a son tour dans le siège du protagoniste au départ, on a donc l’impression qu’ils ont tous le même poids, la seule différence étant que le héros/héroïne est ciblé par Psaro dès le début, ce qui propulse le voyage pour le vaincre. La version DS a un prologue dans lequel nous commençons à jouer avec notre personnage nommé, mais cela ne change pas grand-chose.

6 Déclencheur Chrono

Écoute-moi

Chaque fois que j’écris une liste des meilleurs JRPG absolus, il est difficile de ne pas inclure Chrono Trigger. Le jeu, conçu par une véritable équipe de rêve, est souvent couronné le summum du genre, et pour cause. Mais au final, je préfère toujours Chrono Cross, et cela se résume à une comparaison simple : Crono contre Serge.

Alors que Serge est incroyablement important pour l’intrigue et sert de véritable déclencheur aux événements, Crono n’est que… Crono. Il est courageux, ce qui rend tout voyage dans le temps utile car il choisit de sauver Marle et recrute finalement un groupe de marginaux de différentes époques pour sauver un avenir que ses descendants de septième génération ne vivront même pas pour voir. Mais en dehors de cela, il n’est pas exactement le membre le plus charismatique du groupe.

Protagonisme silencieux, auto-insertions… Je me répète à ce stade. Pourtant, même les JRPG dans lesquels nos personnages principaux ne prononcent pas un mot peuvent toujours en faire un élément central de l’intrigue. Bon sang, Chrono Trigger nous permet même de terminer le jeu alors que Crono est mort. J’aime mon héros silencieux, mais je préfère Frog, Lucca, Robo, Ayla et les autres.

5Je suis Setsuna

Nous sommes Setsuna, pas Endir

Ce n’est pas un hasard si I Am Setsuna a été produit par Tokyo RPG Factory, une filiale de Square Enix, dans le but explicite de proposer un gameplay rappelant Chrono Trigger. Sur le plan du combat, ils ont réussi à y parvenir, mais c’est là que s’arrêtent les comparaisons. L’histoire est entièrement centrée sur notre protagoniste Endir, un mercenaire accompagnant une jeune fille nommée Setsuna afin que son sacrifice puisse apaiser les monstres du monde.

Le fait est que le jeu ne s’appelle pas I Am Endir. D’accord, c’était un peu nul, mais vous comprenez. Endir accompagne simplement Setsuna dans ce voyage, agissant principalement en tant que spectateur. On est loin d’un protagoniste comme Tidus, qui découvre activement le pèlerinage de Yuna et le monde de Spira au cours de l’aventure et décide d’agir. Endir est juste de la partie, ce qui correspond parfaitement à sa personnalité stoïque, mais en fin de compte, il ne se sent pas aussi important que le reste du groupe, en particulier le personnage dont le nom est imprimé directement sur la couverture.

4Chroniques de Xenoblade X

Notre devoir est uniquement d’explorer Mira

Lorsque Monolith Soft a commencé la production de Xenoblade Chronicles X, le développeur a déclaré que l’objectif était de tester les capacités technologiques de la Wii U ainsi que la sorcellerie de programmation de son équipe. En résumé, ils ont réussi à créer un monde ouvert tentaculaire sur une console qui aurait dû prendre feu rien qu’en essayant de démarrer le jeu.

Cette étape technique s’est toutefois faite au détriment du récit du JRPG. Xenoblade Chronicles X présente une histoire principale solide et des quêtes secondaires étoffées, mais elle n’est pas tout à fait à la hauteur des autres entrées de la franchise. De plus, comme nous jouons en tant qu’avatar créé par le joueur, nous avons très peu d’action ou d’importance dans le grand schéma des choses, ce qui amène beaucoup à considérer Elma comme la véritable protagoniste.

La version définitive de Xenoblade Chronicles X a donné à notre personnage un peu plus de pertinence, ce qui était une véritable réussite. Malgré cela, j’ai toujours pensé que notre personnage n’était qu’un accessoire de l’histoire de quelqu’un d’autre, un catalyseur des actes héroïques d’un autre personnage, même si, en fin de compte, c’était moi qui portais le coup final. Xenoblade Chronicles X est un jeu formidable, mais nous sommes le personnage principal du gameplay à lui seul.

3Profil Valkyrie

Lenneth donne la scène aux Einherjar

Elle a une histoire personnelle, surtout si vous suivez l’intrigue de Lucian, car il reconnaît sa Platina perdue dans Lenneth. La présence de ces deux éléments devient bien plus cruciale si vous atteignez la fin A, qui est notoirement difficile à déclencher sans une procédure pas à pas. Il n’en reste pas moins que Valkyrie Profile a tellement d’Einherjar à recruter, chacun avec une histoire déchirante, qu’ils captent facilement toute notre attention. Et juste au moment où vous pensez avoir rassemblé tous les personnages secondaires les plus remarquables de votre groupe, Lezard Valeth apparaît pour voler la vedette.

Océan 2 étoiles : intégrité et infidélité

L’ensemble du jeu semble moins important

Lecteur, j’adore Star Ocean. C’est l’une de ces séries JRPG dont j’aimerais désespérément qu’elle soit équitablement secouée. Je ne vais pas m’excuser aveuglément, mais je dois avouer que je me suis amusé à jouer à Star Ocean : Integrity and Faithlessness malgré ses défauts. L’un de ces défauts se trouve être Fidel, notre protagoniste médiéval. Fidel n’est pas un méchant ! Il est tout simplement ennuyeux.

Après avoir rencontré Relia, qui sert de véritable catalyseur narratif, il décide de la protéger par… pure commodité de l’intrigue. Miki, l’amie d’enfance de Fidel, nous suit juste parce que, et c’est ainsi que le voyage commence. Chaque membre du groupe qui rejoint le groupe est attiré par la mystérieuse Relia. Pourtant, parce que ces compagnons possèdent des histoires plus intrigantes ou des motivations moins simples que l’envie honorable de Fidel de protéger un enfant, ils finissent par devenir bien plus intéressants que notre protagoniste.

Le plus gros problème de Star Ocean : Integrity and Faithlessness est le jeu lui-même. Il a clairement été réalisé avec un budget restreint, ce qui a paralysé de nombreux aspects de l’expérience en dehors de son excellent gameplay de combat. Sans surprise, il est considéré comme le mouton noir de la série, même si je pense toujours que vous devriez lui donner une chance si vous aimez la franchise.

1Final Fantasy XII

Vous saviez qu’il allait être présenté ici

Eh bien, eh bien, tout le monde a vu ça venir, n’est-ce pas ? Vaan de Final Fantasy XII est souvent surnommé le pire protagoniste de la franchise, et parfois de tout le genre JRPG. Je ne suis pas d’accord. Je ne pense pas que ce soit un mauvais personnage. Je ne pense tout simplement pas qu’il soit le personnage principal. Cette couronne appartient en toute sécurité à Ashe, ou même à Basch – ce dernier qui, selon les rumeurs, était destiné à être le principal protagoniste au début du développement, bien que Yasumi Matsuno ait depuis démystifié cela.

Indépendamment du discours sur Internet, le produit final ne ment pas. Vaan sert davantage de fenêtre au joueur sur les événements politiques complexes d’Ivalice que d’élément indispensable pour faire avancer l’intrigue et résoudre les conflits. Il n’est pas inutile, et sa perspective fondée est finalement ce qui convainc Ashe de ne pas céder aux désirs destructeurs de l’Occuria. En même temps, je comprends parfaitement pourquoi les joueurs trouvent qu’il n’est pas pertinent.