Huluween startete diesen Oktober mit einer sozialen Horrorgeschichte über Scham. Ein bisschen Body Snatchers mit der richtigen Menge grober praktischer Effekte und einer Botschaft der Selbstüberwindung: Appendage hat seinem Publikum viel zu bieten. Die von Anna Zlokovic inszenierte und geschriebene Serie konzentriert sich auf Hannah (Hadley Robinson), eine junge Modedesignerin, die oberflächlich betrachtet in Ordnung zu sein scheint, insgeheim aber mit lähmenden Selbstzweifeln zu kämpfen hat.
Bald beginnen diese vergrabenen Gefühle Hannah körperlich krank zu machen und zu einem wilden Wachstum an ihrem Körper heranzuwachsen: dem Anhängsel. Während sich Hannahs Gesundheitszustand verschlechtert, beginnt The Appendage, ihre Ängste zu schüren – ihr vermeintlicher Mangel an Talent bei der Arbeit, ihre sich verschlechternden Beziehungen zu ihrem Freund und ihrer besten Freundin sowie der Mangel an Liebe und Verständnis ihrer Eltern. An ihrem Bruchpunkt macht Hannah eine schockierende Entdeckung: Es gibt noch andere wie sie.
Wir hatten die Gelegenheit, mit Regisseurin Anna Zlokovic über ihren Film, seine Entwicklung und die Auswahl praktischer Effekte für den Film zu sprechen.
ABER WARUM: Appendage spricht mich wirklich als jemanden an, der ein Problem mit aufdringlichen Gedanken hat. Ich denke, dass Filme, die sich mit diesem Thema befassen, oft nicht das Gewicht haben, das diese Gedanken auf die Menschen haben und wie sie sich im Laufe der Zeit aufbauen. Aber Appendage macht das wirklich wunderbar. Können Sie über den Prozess sprechen, etwas Inneres nach Außen zu bringen?
ANNA ZLOKOVIC: Ich meine, diese aufdringlichen Gedanken, die wir haben, fühlen sich so mächtig an, wenn wir sie haben. Und es ist etwas, das man den Leuten nur schwer erklären kann: „Nein, es ist real, es passiert mir“, als ob ich mich schrecklich fühle oder was auch immer, wissen Sie, was auch immer Sie gerade durchmachen. In der Mache [Appendage], ich wollte diese Einsätze wirklich verwirklichen. Und das auf eine unterhaltsame Art und Weise. Ich dachte, das wäre der beste Weg, es zu machen und es buchstäblich Wirklichkeit werden zu lassen. Es ist von ihr geboren. Es ist ein Teil von ihr. Es ist etwas, das ihr Leben tatsächlich spürbar und körperlich beeinflusst.
Das kam aus einer Therapiesitzung, die ich hatte, in der mein Therapeut sagte: „Lass uns deine Angst beseitigen.“ [and] Depression ein Charakter, der [you can] machen und erschaffen und interagieren mit.“ Ich fand das wirklich eine kraftvolle Erfahrung und auch ein wirklich tolles Erzählinstrument.
ABER WARUM: Ich wollte auch ein wenig nach dem Stil fragen, mit dem man diese Momente der Angst und die Momente festhält, in denen es passiert [Hannah] beginnt, sich zu wehren oder den Prozess des Wachsens zu akzeptieren. Können Sie darüber sprechen, dass Hannah sich allem stellt?
ANNA ZLOKOVIC: Ich denke, das größte Thema in Hannahs Handlung war Scham und der Wunsch, nicht darüber zu sprechen, was sie durchmachte, und alles zu verbergen, weil sie das Gefühl hatte, aufgrund ihres Familienlebens keinen sicheren Raum zu haben, um das zu kommunizieren, obwohl sie Freunde hatte die bereit waren, sie auf diese Weise zu unterstützen. Ich denke, es ist wirklich ihre Scham, die sie daran gehindert hat, mit anderen Menschen in Kontakt zu treten. Wenn das Anhängsel geboren wird, sagt sie instinktiv: „Das existiert nicht“ und „Niemand wird es herausfinden.“
Die ganze Geschichte ihres Charakters war: Wie kann das so extrem werden, dass sie es buchstäblich nicht mehr vermeiden kann? Denn ich denke, je mehr man es verbirgt, desto schlimmer wird es. Das war in etwa das, was wir für den Bogen herausgefunden haben. Und die Motive bestehen nicht darin, dass man es verschließt und es vor sich selbst und anderen verheimlicht, um es nur noch schlimmer zu machen. Was gibt es also anderes, als es anzunehmen und ans Licht zu bringen? Und das war, glaube ich, der Hauptbogen, den wir die ganze Zeit betrachtet haben.
ABER WARUM: Die visuellen Effekte im Film sind einer meiner Lieblingsteile. Ich bin ein Fan von praktischen Dingen, insbesondere von einigen eklig aussehenden praktischen Effekten. Können Sie etwas über den Entwicklungsprozess hinter den Effekten sagen? Wie war es, diese Szenen zu drehen, und warum haben Sie sich bei Appendage für eine praktische Methode entschieden?
ANNA ZLOKOVIC: Ja, das Praktische war wirklich sehr, sehr wichtig. Denn diese Monster bestimmen den Einsatz des gesamten Films. Es ist, als ob Hannahs Angst darin besteht, dass sie auf dem Spiel stehen. Wenn es etwas wäre, das wie ein billiges VFX-Monster oder so etwas aussehen würde, würde der Film meiner Meinung nach nicht funktionieren, weil er sagen würde: „Oh, das ist jetzt nicht real.“ Und so hat die Tatsache, dass es im Rahmen mit dem Schauspieler wirklich real ist, meiner Meinung nach einen großen Einfluss.
Wir wussten sehr, sehr früh, dass wir das tun würden. Der Entwicklungsprozess, sie zu erstellen und zu entwerfen, verlief ziemlich schnell. Amber Marie, unsere Leiterin für Spezialeffekte und Kreaturen-Make-up, funktioniert wirklich. Sie ist ein Genie. Wir sind auf jeder Bühne viel hin und her gegangen – es gab drei oder drei Bühnen, an denen wir gearbeitet haben – und sie hat sie in 3D modelliert … Es war definitiv eine große Herausforderung. Wenn diese Kreaturen ans Set kommen, denkt man: „Wow, da ist ein neuer Schauspieler am Set.“ Aber das ist eine echte Sache. Und so bringt es seine eigenen Herausforderungen mit sich. Ich meine, eine unserer Puppen hatte sechs Puppenspieler und ein entferntes Robotergesicht. Wir hatten also sieben Leute, die diese einzige Marionette bemannten, und das verlangsamt die Dinge. Zur Vorbereitung muss man es proben. Es ist cool und eine Herausforderung, aber es ist eine coole Herausforderung.
ABER WARUM: Zu meiner letzten Frage: Der Film befasst sich offensichtlich mit einigen schweren Themen, hat aber auch, wie Sie sagten, eine Botschaft, die den Menschen sagt, sie sollen ihre Scham nicht verbergen, daraus wachsen, sich ihr stellen und sie in gewisser Weise annehmen. Was soll jemand, der diesen Film sieht, mitnehmen?
ANNA ZLOKOVIC: Ich möchte, dass sich das Publikum weniger allein fühlt, wenn es etwas durchmacht. Und ich würde es lieben, wenn sie einfach sagen würden: „Okay, ich bin nicht allein, und die Antwort auf alles, was ich durchmache, ist Selbstmitgefühl und ein Weg der Liebe und nicht der Scham.“ Vielleicht kannst du später darüber reden [the film], Du weisst? Das wäre cool.
Appendage wird jetzt exklusiv auf Hulu gestreamt.
