Batman #139 Rezension – Aber warum?

Batman #139 wird von DC Comics veröffentlicht, geschrieben von Chip Zdarsky, mit Illustrationen von Jorge Jimenez, Farben von Tomeu Morey und Briefen von Clayton Cowles. Es gibt eine Hintergrundgeschichte von Zdarsky, Kunst von Jorge Corona, Farben von Ivan Plascencia und Briefe von Cowles. Batman ist auf sich allein gestellt und wird von einer gefährlichen Nebenpersönlichkeit bedroht, die die Kontrolle zu übernehmen droht, während er den Joker jagt

Der Comic ist ein Neuanfang nach dem katastrophalen Gotham-Krieg und baut auf Grundlagen auf. Batman vs. Joker ist der kultigste Showdown der Fiktion und dient als fantastische Grundlage für den Aufbau dieses neuen Handlungsbogens. Aber abgesehen von der uralten Feindschaft ist vieles an diesem Thema neu und versucht etwas anderes. Die detektivische Seite von Bruce ist in der ersten Hälfte viel stärker ausgeprägt, aber es wirkte gehetzt und etwas zu schnell entdeckt, ohne auffällige Geräte oder Fahrzeuge, Batman #139 hat eine schmuddeligere Atmosphäre.

Es gibt eine zutiefst unheimliche Szene mit Puppen und Porträts voller Unbehagen, die sich an die riesigen Fäden in Zdarskys Batman-Lauf anschließt, die jetzt anfangen, ihre Zähne zu zeigen. Die Backup-Persönlichkeit in Batmans Kopf flüstert schon seit langem; Zdarskys Geschichtenerzählen ist Weltklasse. Die Erzählung enthält mehrere Facetten, die später auftauchen, manchmal nachdem sie vom Leser vergessen wurden. Gleichzeitig werden Mentoren und Teile der Geschichte von Bruce enthüllt

Nach der großen Besetzung im Gotham-Krieg fällt das reduzierte Gefühl dieser Ausgabe auf. Batman ist jetzt auf sich allein gestellt. Völlig isoliert, von seiner Familie und seinen Systemen abgeschnitten, ist er wieder im Stil der Selbstjustiz aus dem ersten Jahr. Das Buch basiert auf Untertiteln für Lärm und Prosa, und Zdarsky behält bei allem einen stoischen und beschreibenden Ton bei. Wenn es mehr Dialoge gibt, verstummt die Erzählung, um den Stimmen die Kontrolle zu überlassen. Das Gespräch am Ende ist in erster Linie ein Monolog des Bösewichts, und es gibt einen erheblichen Unterschied zwischen dieser Konfrontation und vielen anderen, die zuvor stattgefunden haben. Es macht die Worte weitaus gruseliger und bedrohlicher. Der letzte Teil des Buches versinkt im Wahnsinn, wobei Batmans Zerbrechlichkeit erschüttert wird.

Die Kunst ist fantastisch. Der erste Gedanke, der mir in den Sinn kommt, ist die Veränderung in Bruce‘ Aussehen. Er musste drastische Maßnahmen ergreifen, um seine Identität zu verschleiern, während er in einer kleinen Wohnung lebte, und sieht jetzt völlig anders aus. Zdarsky hat Batmans Alter zum Thema gemacht, und Jimenez hat dies in der Kunst angeregt. Die Jahre sind auf seinem Gesicht sichtbar.

Einige der Bilder sind furchterregend, besonders wenn Batman ein Haus voller Leichen und verstörender Puppen betritt. Es ist eine bizarre Erkundung von Größe und Perspektive, und die Bilder werden immer besser und einfallsreicher, je mehr der Wahnsinn in das Buch eindringt. Der Tonwechsel ist aufschlussreich und perfekt umgesetzt. Auf den ersten Blick sind die gotische Architektur und die historischen Gemälde an der Wand wunderschön und zeigen das normale, königliche Gotham. Aber es gibt einen allmählichen, aber entschlossenen Rückgang der Vernunft.

Die Farben sind faszinierend. Es gibt schöne, aber traditionelle Töne, die von kräftigeren Farben überholt werden. In den Schatten kann violettes und gelbes Licht erscheinen, das auf die sehr lebendige Backup-Persönlichkeit hinweist. Aber auch ein intensives Rot kommt häufig vor. Doch bis zum letzten Teil des Buches verblasst die Farbe des Comics. Das dient nur dazu, die letzte Szene umwerfend zu machen. Die Beschriftung ist für 90 Prozent des Buches in Ordnung, aber es gibt einige Beschriftungsfelder und benutzerdefinierte Sprechblasen, die schwer zu lesen sind.

Die Hintergrundgeschichte befasst sich auch mit den Folgen des Gotham-Krieges. Vandal Savage ist zurück und scheint in der letzten Ausgabe gestorben zu sein. Aber er könnte gezwungen sein, noch eine Weile in Gotham zu bleiben. Obwohl seine Rückkehr möglicherweise zu schnell erfolgte, bringt sie einen gefährlichen Bösewicht in die Stadt. Das Kunstwerk zeichnet sich durch sehr dicke Strichstärken und Proportionen aus, die Savage riesig und voluminös wirken lassen. Der Comic hat eine raue und gewalttätige Note, die die Brutalität der Figur widerspiegelt.

Batman Nr. 139 ist sowohl einfach als auch kompliziert. Die Besetzung ist geschrumpft und konzentriert sich nur noch auf Batman und seinen größten Feind. Aber da sich beide auf einer so tiefgründigen Reise befinden, ist die Erzählung alles andere als einfach. Die Persönlichkeitskrise, die Batman durchlebt, ist langwierig und wird nicht immer vollständig verstanden, aber es lässt sich nicht leugnen, dass sie den Charakter auf die drastischste Weise seit Jahren erschüttert. Und das alles wird von einem absolut sensationellen Kunstteam visualisiert.

Batman Nr. 139 ist dort erhältlich, wo Comics verkauft werden.