Kann seltsame Entscheidungen oder schwache Zusammensetzung nicht rechtfertigen

Unter der Regie von Aneil Karia und geschrieben von Michael Lesslie ist Hamlet (2025) eine langweilige moderne Adaption eines der berühmtesten Werke Shakespeares. Riz Ahmed spielt den Titelprinzen, der ins moderne London versetzt wird. Als Sohn eines mächtigen Geschäftsmannes (Avijit Dutt), dessen jüngster Tod vom Geist seines Vaters als übler Mord gemeldet wird, heiratet Hamlet gegen seine Mutter Gertrude (Sheeba Chaddha) und heiratet erneut seinen Onkel, den neuen „König“ Claudius (Art Malik). Unterdessen wetteifert Hamlet um die Hand von Ophelia (Morfydd Clark), der Tochter von Claudius‘ Berater Polonius (Timothy Spall).

Im Allgemeinen bietet Hamlet (2025) keinen überzeugenden Grund. Stattdessen handelt es sich um eine verkürzte Version der Geschichte, die weder ihre kulturellen Besonderheiten noch die Welt der mächtigen Geschäftsleute interessant einfängt.

Hamlet (2025) ordnet die Szenenfolge neu und erfindet den Dialog des Stücks neu.

Trotz der Prämisse einer modernen Geschäftsunterwelt ist der Film zu eng im Rahmen von Hamlet angesiedelt, um viel über die Charaktere um ihn herum oder die Welt, in der sie leben, zu erfahren. Und obwohl es im gesamten Film Beispiele hinduistischer Kultur, Religion und Sprache gibt, dienen sie fast alle als Zwischensequenzen zwischen Dialogszenen, die in schlichten Räumen angesiedelt sind. Wenn überhaupt, fühlt es sich seltsam an, wenn alle Hamlet ständig als „Prinzen“ bezeichnen, da die königliche Würde, die er angeblich genießt, nie auf der Leinwand gezeigt wird.

Darüber hinaus ordnet der Film die Szenenfolge neu und erfindet die Dialoge des Stücks neu. Das Verschieben von Szenen ist bei Shakespeare-Adaptionen keine Seltenheit. Es ist das Recht des Autors, dass die Adaptoren an unterschiedlichen Stellen unterschiedliche Szenen verwenden, um den gewünschten dramatischen Akzent zu setzen.

In dieser Version ermahnt Hamlet Ophelia, sich in ein Nonnenkloster zu begeben, bevor er die Rede „Sein oder Nichtsein“ willkürlich wiedergibt. Dies ist eine Umkehrung der Reihenfolge, die dabei hilft, Hamlets Abstieg in den Wahnsinn darzustellen, bevor er esoterisch über das Leben selbst spricht.

Die größte Rede im Stück wird ohne ersichtlichen Grund geändert.

Was keinen Sinn ergibt, ist, warum der Monolog und ein Großteil des restlichen Dialogs willkürlich geändert werden. Dies ist einer der berühmtesten Monologe der gesamten Literatur. Der Wechsel von „Die Verachtung des stolzen Mannes“ zu „Die Unverschämtheit des stolzen Mannes“ stört nicht nur jeden, der die Rede auswendig kennt, sondern erfordert offenbar auch die vollständige Streichung von „Die Unverschämtheit des Amtes“ aus der Schmährede.

Ebenso ist die Beleuchtung schrecklich. Jede Szene ist bedeutungslos düster, oft bis zu dem Punkt, an dem es im Grunde nichts mehr zu sehen gibt. Ebenso ablenkend ist der ständige Einsatz einer wackeligen Kamera. Auch wenn es Hamlets Abstieg in den Wahnsinn darstellen soll, fühlt es sich einfach wie eine schwindelerregende Spielerei an.

Joe Alwyn als Laertes ist der einzige klare Huttipp für Hamlet (205)

Es hilft auch nicht, dass Ahmed die meisten seiner Worte verschluckt. Artikulation ist für das Verständnis der Shakespeare-Sprache von entscheidender Bedeutung, insbesondere wenn keine Untertitel verfügbar sind und die Sprache mit starkem Akzent gesprochen wird.

Ansonsten leistet Ahmed gute Arbeit bei der Darstellung des Prinzen, insbesondere da die Emotionen aufflammen und die Möglichkeiten, Körperlichkeit zur Schau zu stellen, die gemischten Zeilenlesungen ergänzen. Aber die Tonmischung ist schwierig, da die Musik manchmal so laut ist, dass die Dialoge kaum zu verstehen sind.

Der einzige unverfälschte Huttipp für Hamlet (2025) ist die Besetzung von Joe Alwyn als Laertes. Er ist perfekt für die Rolle. Zu Beginn des Films ist er süß und unschuldig und bekommt sogar etwas mehr Leinwandzeit als im Ausgangsmaterial. Doch als der brisante Schluss kommt, liefert er eine hervorragende Leistung ab. Es wird jedoch dadurch verdorben, dass man das Ende fast gar nicht sehen kann, weil es so düster ist.

Das Handwerk hinter dem Film ist ebenso problematisch wie seine Dramaturgie.

Es gibt einige gute Möglichkeiten. Die Einstellung „Sein oder Nichtsein“ in einem schnell fahrenden Auto ist etwas offensichtlich, aber es funktioniert. Nur ist das Geräusch des rasenden Fahrzeugs im Kontrast zu Ahmeds Stimme zu stark und es ist zu dunkel, um etwas zu erkennen.

Das Stück, das Hamlet aufgeführt hat, um Claudius wegen der Ermordung seines Bruders zu verurteilen, ist als kulturell bedeutsame Tanzaufführung anständig inszeniert. Aber auch hier ist der Raum schlecht beleuchtet und Hamlets Herumschleichen lenkt ab.

Hamlet (2025) kann seine dramaturgischen Entscheidungen nicht rechtfertigen oder uns mit ausreichend starkem Handwerk oder Darbietungen zurückgewinnen. Während die Stücke des Barden es verdienen, immer wieder mit neuen kreativen Interpretationen überarbeitet zu werden, ist dieses Stück kein Erfolg.

Hamlet (2025) läuft jetzt in ausgewählten Kinos.