Shōgun Episoden 1-2 Rezension – Aber warum?

James Clavells Roman Shōgun aus dem Jahr 1975 eroberte die Welt im Sturm und erhielt 1980 sogar eine Fernsehadaption. Über 40 Jahre später bringen die Autoren Rachel Kondo und Justin Marks eine neue Adaption mit einem ausgewogeneren Ansatz auf den Markt. Was wir in den Shōgun-Episoden 1–2 sehen, zeigt, dass diese frische Interpretation das Original übertreffen und die Geschichte neuen Generationen zugänglich machen kann. Die zehnteilige Serie mit Hiroyuki Sanada, Cosmo Jarvis und Anna Sawai wird auf FX und Hulu ausgestrahlt.

Shōgun spielt im Japan des 17. Jahrhunderts, kurz nachdem der Tod des Shōgun das Land in den Händen von fünf Regenten, dem Rat der Regenten, überließ, bis sein Sohn 16 Jahre alt wurde. Einer dieser Regenten, Lord Toronaga (Sanada), ist in Gefahr durch die Hände der anderen vier seine Position und sein Leben zu verlieren. Es sind erhebliche Palastintrigen im Spiel, die Toronaga in eine prekäre Lage bringen.

Bis er den britischen Seefahrer John Blackthorne (Jarvis) trifft. Blackthorne segelte mit einer Armada und machte sich auf die Suche nach der Nation Japan, die die Portugiesen vor dem Rest der westlichen Welt geheim gehalten hatten. Blackthornes Besatzung landet mit nur einem Bruchteil ihrer ursprünglichen Stärke in Japan. Ihr Schicksal liegt in den Händen der Japaner und ihrer portugiesischen Verbündeten.

Die Beziehung zwischen den europäischen Protestanten und den portugiesischen und japanischen Katholiken ist ein großer Schwerpunkt in Shōgun. Blackthorne braucht die portugiesischen Priester, die für ihn übersetzen, da er Portugiesisch spricht, aber er weigert sich, ihnen zu vertrauen. In der Serie wird Portugiesisch auf Englisch gesprochen, was verwirrend sein kann, da Blackthorne und seine Crew auch Englisch sprechen.

Diese Priester wissen, wie gefährlich es für sie wäre, wenn England und seine Verbündeten in Japan Fuß fassen würden, deshalb wollen sie, dass Blackthorne tot ist. Diese Dynamik macht Blackthornes Pläne zunichte und macht ihn praktisch machtlos. Der Mangel an vertrauenswürdiger Übersetzung macht ihn ebenfalls wütend und führt zu heftigen Auseinandersetzungen. Für seine Häscher, die um sein Leben kämpfen, ist das kein schönes Bild.

Dieser Mangel an Macht ist hier wichtig, weil er Shōgun davon abhält, eine weiße Rettergeschichte zu werden. Blackthorne in den Shōgun-Episoden 1-2 ist ein kompletter Idiot. Er ist dreist, aggressiv und hat keinen Respekt vor den Japanern. Er glaubt, dass er als dieser mächtige Krieger auftreten wird, wird aber sofort entmannt und wie ein Hund behandelt, während er seine Männer leiden sieht. Die kultivierteren und kultivierteren Japaner halten ihn für einen Wilden.

Als Toronaga und Blackthorne sich zum ersten Mal treffen, ist es schwer vorstellbar, wie diese beiden Männer jemals einer Meinung sein könnten. Toronaga ist ein mächtiger Daimyō, der um sein Leben und sein Land kämpft, während Blackthorne ein Monster ist. Es ist wichtig, dass die Shōgun-Episoden 1–2 den Unterschied zwischen den beiden Männern deutlich machen, auch wenn beide viel voneinander lernen können. Blackthorne verfügt über Kenntnisse und Fähigkeiten, die Toronaga helfen können. Aber Toronaga ist ein mehr als fähiger Anführer, der Blackthorne nicht als Rettung braucht.

Die Verbindung zwischen den beiden ist Lady Mariko (Sawai). Sie ist die Frau eines von Toronagas Untergebenen und kann Portugiesisch sprechen, sodass sie für Blackthorne übersetzen kann. Auf den ersten Blick sieht es so aus, als sei sie nur ein Liebesinteresse für Blackthorne. Die Art und Weise, wie er anfängt, sie und sie ihn anzusehen, lässt den Eindruck entstehen, als würde sie in diese Rolle verbannt. Glücklicherweise geben die Shōgun-Episoden 1–2 Mariko jedoch mehrere Chancen, ihren Wert und ihre Fähigkeiten unter Beweis zu stellen, die über das bloße Übersetzen hinausgehen. Sie ist rücksichtsvoll und ihre Instinkte sind besser als die einiger anderer Berater Toronagas, was sie für seine Mission von unschätzbarem Wert macht.

Die Shōgun-Episoden 1–2 stellen diese drei Hauptcharaktere vor und geben ihnen allen ihre eigene Handlungsfähigkeit. Sie haben ihre eigenen Ziele und Fähigkeiten. Allerdings weisen sie auch einzigartige Mängel auf. Anstatt eine Person wie Blackthorne zu engagieren, um die Situation zu retten, müssen sich alle drei aufeinander verlassen.

Visuell nehmen die Shōgun-Episoden 1–2 die Zuschauer mit auf eine wunderschöne Reise durch einige wirklich atemberaubende Schauplätze im Japan des 17. Jahrhunderts. Es ist klar, dass viel Zeit darauf verwendet wurde, diese Serie so authentisch wie möglich zu gestalten. Genau das tun die weitläufigen Landschaften und imposanten Burgen. Es hilft auch, dass die Kostüme unglaublich detailliert sind und Wunder bewirken, wenn es darum geht, die Welt von Shōgun zum Leben zu erwecken. Es gibt einen etwas seltsamen visuellen Effekt, der einige Szenen verschwommen erscheinen lässt, aber wenn er vorhanden ist, hat er nur eine leichte Wirkung.

Es gibt auch einige wirklich hervorragende Choreografien in den Shōgun-Episoden 1-2. Eine besonders tolle nächtliche Kampfsequenz in der zweiten Folge lässt erahnen, wie viel Potenzial in der Serie steckt. Die Kämpfe sind gefühlvoll und ziehen den Zuschauer mitten in die Brutalität hinein. Und das ist nur der Anfang, es wird noch besser, je größer die Schlachten mit der Zeit werden.

Die Shōgun-Episoden 1–2 dienen als hervorragende Einführung in die Geschichte von Lord Toronaga, John Blackthorne und Lady Mariko. Unter der Oberfläche brodelt so viel, was nur darauf wartet, passiert zu werden. Das wird wirklich ein episches Abenteuer für die Ewigkeit.

Die Shōgun-Folgen 1–2 wurden am 27. Februar uraufgeführt und wöchentlich werden neue Folgen auf FX und Hulu veröffentlicht.