The Kitchen Review – Aber warum?

„The Kitchen“ ist ein Science-Fiction-Drama unter der Regie von Kibwe Tavares und Daniel Kaluuya, ihren ersten beiden Regisseuren. Die von Taveres und Joe Murtagh geschriebene Serie spielt mit Kane Robinson, Jedaiah Bannerman, Hope Ikpoku Jr. und Ian Wright. In einem kleinen Viertel namens Kitchen werden bei regelmäßigen Razzien der Polizei langsam die Wohnungen ihrer Bewohner geleert. Jeden Tag dringt die Polizei in die Küche ein und jeder, der nicht in seinen Häusern eingesperrt ist, wird weggebracht. Als die Gewalt zunimmt, betritt ein trauernder Junge die Nachbarschaft und sucht Trost bei einem Mann, der möglicherweise sein Vater ist.

Der Film hat vielleicht eine Science-Fiction-Note zu seinem Genre, aber das ist äußerst subtil. Was innerhalb von The Kitchen passiert, könnte jetzt problemlos passieren, und die Community präsentiert sich als aktuell. Die Handlung etabliert sich schnell und die Kraft wird schon sehr früh im Film deutlich. Das Drehbuch basiert auf seinen Kommentaren zu Unterdrückung, Polizeibrutalität und Gentrifizierung. Während einige Themen zurückhaltend sind, sind andere so laut, wie die Regisseure es schaffen können.

Der Aufbau des Films ist zyklisch, wodurch sich die Themen und Motive ständig wiederholen. Kultur und Gemeinschaft sind tief verwurzelt. Jeden Tag beginnt eine Radiosendung, in der über Lautsprecher über die Nachbarschaft berichtet wird, um ihren Kämpfen Kraft zu geben. Der Tod ist eine allgegenwärtige Angst, insbesondere die Vorstellung davon, was danach kommt. Die Hauptfigur Izi (Robinson) arbeitet in einem Bestattungsunternehmen, wo Bäume in den Särgen der Verstorbenen gepflanzt werden. Dies gilt jedoch nur für eine kurze Zeit der Trauer, und es wird vorausgesetzt, dass die Bäume, sobald sie eine bestimmte Höhe erreicht haben, zusammen mit den Särgen weggenommen werden. Die Frage, was mit den Bäumen passiert, wird zu einem eindringlichen, brennenden Punkt innerhalb der Handlung. Die kulturelle Bedeutung, die das Trauern und die Beisetzung von Leichen mit sich bringt, wird unangenehm, wenn man nicht weiß, wo sich die Leichen befinden.

Das Tempo ist für einen großen Teil des Films unerträglich. Es muss nicht so lang sein, wie es ist, und die Langsamkeit der Szenen kann quälend sein. Es gibt Phasen, in denen „The Kitchen“ langweilig ist, was schade ist, denn erst in den letzten Phasen glänzt es. Der Film findet schließlich seinen Kern in den Charakteren, denen es schwerfällt, Gefühle hervorzurufen. Es nimmt an Tempo zu und der wichtigste Aspekt der Geschichte findet ein Ende, das ein Lächeln auf sich zieht. Aber es gibt große Fragen, die unbeantwortet bleiben, und Threads, die nie zu einem zufriedenstellenden Abschluss kommen. Dies könnte Absicht sein, da es die Gedanken noch lange nachgrübeln lässt. Es wird nie wirklich erklärt, was mit den Opfern passiert, nachdem sie von der Polizei entführt wurden. Es ist enttäuschend, keine Antworten oder eine eingehende Untersuchung zu erhalten.

Die Besetzung und die Charaktere sind interessant. In vielen Rollen scheint der Schwerpunkt auf der Besetzung nicht-traditioneller Schauspieler zu liegen. Robinson ist unter dem Künstlernamen „Kano“ ein Pionier des Grime-Musikgenres. Er verfügt jedoch über die größte Schauspielerfahrung und spielt eine wichtige Rolle in Top Boy. Der junge Bannerman hat keine weiteren schauspielerischen Leistungen vorzuweisen. Und Wright ist ein legendärer Fußballer, der zum Rundfunksprecher wurde und als Experte und Persönlichkeit im britischen Fernsehen auftritt. Obwohl sie keine konventionellen Schauspieler sind, sind ihre Leistungen aufrichtig.

Große Anerkennung gebührt Robinson und Bannerman, die die Handlung fast alleine in die Hand nehmen. Sie fühlen sich in der Stille und in ruhigeren Momenten wohl. Das langsame Tempo und die langen Szenen führen tatsächlich dazu, dass sie auf engstem Raum zusammensitzen. Sie tun selten etwas, um das Tempo zu erhöhen, aber die Zeit mit ihnen zu verbringen ist nicht unangenehm. Fehlende Vaterschaft ist eines der Schlüsselthemen des Films, und daher ist die mögliche Wiederbelebung einer Beziehung in einer Geschichte, die sich brutal anfühlen kann, herzerwärmend. In diesem kleinen Winkel der Welt scheint ein Gefühl von Hoffnung oder Flucht unmöglich. Aber für Menschen, die in einkommensschwachen Gegenden und an gefährlichen Orten leben und aus finanziellen oder anderen Gründen in der Falle sitzen, ist ein Ausstieg unmöglich.

Was Wright betrifft, so fühlt sich seine Aufnahme wie ein Gruß an die Stadt an, aus der die Regisseure kommen. Der Mann ist in London beliebt, eine wahre Legende und Ikone der Gegend. Seine Stimme ist dieses Gefühl der Hoffnung. Als Lord Kitchener ist Wright der Moderator der Radiosendung, die in seinem gesamten Herrschaftsbereich ausgestrahlt wird. Seine Monologe sorgen für Lärm in einer eher ruhigen Geschichte und er ist die perfekte Wahl, um eine Gemeinschaft zu mobilisieren.

Die Science-Fiction-Elemente von „The Kitchen“ sind äußerst subtil und zurückhaltend. In den extremen Weitwinkelaufnahmen wirken die Gebäude möglicherweise fortschrittlicher. Und es gibt Computerbildschirme in Spiegeln. Aber noch weiter zu gehen, insbesondere bei den Standorten, würde die spezifische Relevanz für die moderne Welt verlieren. Der Satz „Ich kann nicht atmen“ wird mehrfach gerufen, einer der eindrucksvollsten Sätze der jüngeren Geschichte. Die Schüsse der Polizisten in ihrer Kampfausrüstung können besonders traumatisch sein, wenn man sie in den Kontext von George Floyd und den darauffolgenden Folgen stellt.

The Kitchen hat London im Blut. Obwohl jeder Teil des Films in der Zukunft spielt, ist er ein Liebesbrief an die Viertel, in denen die Filmemacher aufgewachsen sind. Die Besetzung besteht aus Ikonen und Helden der Gemeinschaft. Obwohl der Drehort in Paris war, erinnert er an die Sozialsiedlungen, die in der britischen Hauptstadt verstreut sind. Die Geschichten und Themen in „The Kitchen“ sind für die Regiedebüts von Kaluuya und Tavares mutig. Jeder Handlungsstrang muss erforscht werden, da er einigen der am stärksten unterdrückten Mitglieder der Gesellschaft eine Stimme gibt. Aber die Struktur und das Tempo können dazu führen, dass der Film ermüdend aussieht und es schwierig ist, sich daran zu gewöhnen.

„The Kitchen“ ist auf Netflix verfügbar.