Thrash (2026) Rezension: It Goes Down Easy

Thrash (2026) von Autor/Regisseur Tommy Wirkola (Violent Night) ist ein Hai-Thriller von Netflix Original, der leicht ankommt. Wenn ein gewaltiger Hurrikan eine Küstenstadt dezimiert und sie vollständig überschwemmt, müssen sich die wenigen Überlebenden, die nicht in höher gelegene Gebiete aufbrechen konnten (oder wollten), mit einer Schar hungriger Haie herumschlagen.

Da ist Dakota (Whitney Peak), eine Agoraphobikerin, deren Onkel Dr. Dale Edwards (Djimon Hounsou), Experte für knallharte Haie, ihre einzige Lebensader ist, die schwangere Lisa (Phoebe Dynevor), deren schreckliche Chefs sie davon abgehalten haben, rechtzeitig die Arbeit zu verlassen, und ein Geschwistertrio, Ron (Stacy Clausen), Dee (Alyla Browne) und Will Olsen (Dante Ubaldi), dessen Pflegeeltern sie ausnutzen für staatliche Schecks. Der Sturm kommt schnell und heftig und gefährdet alle auf sich allein gestellt. Aber wann greifen die Haie an? Die Dinge werden nahezu hoffnungslos.

Für einen CGI-Streamingfilm aus der Hellscape-Ära ist Thrash (2026) ziemlich anständig gemacht. Ein Großteil des Films, insbesondere in den früheren Abschnitten, spielt in realen Sets. Die Angst und Hoffnungslosigkeit wird durch die kleinen Häuser oder Autos eingeengt, in denen die Charaktere gefangen sind. Der Dialog lässt zu wünschen übrig. Die Eröffnungszeilen des Films sind so billig, wie es nur geht, wenn es um Enthüllungen über Dakotas kürzlich verstorbene Mutter oder die nichtsnutzigen Pflegeeltern der Olsen-Geschwister geht.

Thrash (2026) hat einige Lücken, bleibt aber über Wasser.

Der Pflegeeltern-Trope ist nicht ideal. Sicherlich sorgt es im gesamten Film für eine gewisse Spannung und Erleichterung, aber es setzt die gefährliche Darstellung armer Familien fort, die Kinder nur für staatliche Schecks pflegen und missbrauchen. Es gibt auch einen unangenehmen Moment für den aufmerksamen Zuschauer, wenn ein Nachrichtensprecher von „The I-17“ spricht, einer Bezeichnung, die nur Menschen an der Westküste der Vereinigten Staaten für ihre Autobahnen verwenden würden.

Während sich die echte I-17 in Arizona befindet, einem Ort, den die Leute vielleicht so beschreiben würden, gäbe es in einer kleinen Stadt an der Ostküste keine solche I-17. Es ist ein kleiner Fehler, aber er kann ablenken, obwohl ein wenig mehr Recherche ihn hätte verhindern können.

Aber in einem Film, in dem die Dialoge minimal sind und die Action für sich selbst spricht, ist das eher verzeihlich als nicht. Außerdem gibt es gegen Ende ein paar kleine Highlights. Vielleicht zu viele, und einige haben das Gefühl, als hätte man sie bereits in einem Hai-Film gehört. Aber nichtsdestotrotz werden Sie vielleicht das eine oder andere Schmunzeln über sich ergehen lassen, wenn sich der Film gegen Ende vom reinen Thriller in pure Action verwandelt.

Perfektes Tempo und eine kurze Laufzeit sorgen für ein unterhaltsames Erlebnis.

Insgesamt hat der Film ein perfektes Tempo. Der Sturm kommt eindeutig von der ersten Minute an, und Sie wissen, dass es Haie im Wasser geben wird. Aber sie tauchen erst 30 Minuten nach Beginn des Films auf, und viele andere nette Katastrophenszenarien ereignen sich, bevor man überhaupt Flossen oder Blut im Wasser sieht. Aber selbst als die Haie anfangen, jeden zu beißen, dem sie begegnen, bleibt der Film stets treibend.

Dies ist ein Merkmal der Kürze und der Tatsache, dass zwei völlig getrennte Minihandlungen gleichzeitig ablaufen, ohne jemals miteinander zu interagieren. Lisa und Dakota interagieren kein einziges Mal mit den Olsens, und das ist gut so, denn es hätte den Film wahrscheinlich zu weit in die Länge gezogen.

Sobald Dr. Edwards es jedoch ins Getümmel schafft, wandelt sich der Film völlig von einem Thriller zu einer umfassenden Action. Hier fängt das CGI an zu schwächeln. Bis zu diesem Zeitpunkt sehen die Haie ziemlich gut aus, da man sie kaum vollständig und meist nur sehr kurz sieht. Am Ende gibt es mehrere Vollaufnahmen von riesigen Killerhaien und riesige CGI-Leinwände mit überfluteten Hintergründen.

Das Sounddesign ist der eigentliche Held von Thrash (2026).

Theoretisch sieht das cool aus, aber es bricht etwas von der Immersion, die der Rest des Films mit seinen klaustrophobischen Sets aufgebaut hat. Die Action macht jedoch Spaß und es gibt gegen Ende eine besonders schöne Draufsicht auf kreisende Haie. Auch wenn es ein wenig übertrieben ist, fällt es schwer, sich nicht an den vielen Extras zu erfreuen, die Thrash bietet.

Das Sounddesign ist jedoch tatsächlich der Held. Das Knirschen von Haifischzähnen auf menschlichem Fleisch, das ständige Prasseln des Regens während des Hurrikans und das Plätschern der Fluten erzeugen gleichzeitig eine beeindruckende Klanglandschaft, die ein ansonsten bewährtes Subgenre in etwas verwandelt, das die herrlich weniger als anderthalb Stunden Laufzeit wert ist. Außerdem wartet Thrash bis zum Ende, um irgendwelche Needle Drops zu verwenden, und der große Song ist ziemlich effektiv, ebenso wie der Song, der im Abspann läuft.

Thrash ist, was Thriller angeht, trotz seiner hybriden Handlung und dem kompletten Genrewechsel ziemlich einfach. Es sieht die meiste Zeit über ziemlich anständig aus, die Dynamik der Charaktere bleibt interessant und die kurze Laufzeit sorgt dafür, dass das Tempo unerbittlich ist. Es macht Spaß, den Gang komplett zu wechseln, wenn der Regen aufhört, und selbst einige der kitschigeren Aspekte sind verzeihlich, da der Film so schnell voranschreitet.

Thrash (2026) wird jetzt exklusiv auf Netflix gestreamt.