Critique de la série Griselda Netflix – Mais pourquoi ?

Je ne suis pas particulièrement fan des drames narco. Ils s’appuient souvent trop sur les stéréotypes latino-américains et font beaucoup pour exploiter la peur des Blancs. Cela dit, la franchise NARCOS sur Netflix a été en mesure de montrer comment utiliser le genre de manière efficace et de lancer la carrière de ses acteurs latinos de la série vers des rôles plus traditionnels. Griselda est le dernier effort de Netflix dans le monde NARCOS. Co-créé par NARCOS et NARCOS : le showrunner mexicain Eric Newman et Doug Miro, Ingrid Escajeda et Carlo Bernard. De plus, le réalisateur Andrés Baiz dirige les six épisodes, avec Sofía Vergara comme productrice exécutive indispensable.

Griselda de Netflix est une dramatisation romancée inspirée de la vie de Griselda Blanco, qui a créé l’un des cartels les plus puissants de l’histoire. Jouée par Vergara, l’histoire de Griselda se déroule dans le Miami des années 1970 et 1980. D’une femme essayant d’échapper à la Colombie et de l’implication de son mari dans un cartel jusqu’à devenir elle-même une puissance vicieuse, Vergara donne vie à une femme terrifiante à l’écran. Le mélange mortel de sauvagerie et de charme insoupçonnés de Blanco l’aide à naviguer habilement entre les affaires et la famille. Sa façade d’empathie rend sa violence d’autant plus choquante, ce qui la conduit à être largement connue sous le nom de « la Marraine ».

Griselda est méchante et a une morsure à laquelle on ne s’attendrait pas. Le personnage principal, Sofia Vergara, montre au public exactement pourquoi elle travaille dans le métier d’actrice depuis si longtemps, des telenovelas à son travail sur des séries américaines. Vergara est là parce qu’il est indéniablement bon. En plus de Vergara, la série met en vedette Alberto Guerra, Christian Tappan, Martín Rodríguez, Juliana Aidén Martinez, Vanessa Ferlito et, qui fait ses débuts à l’écran, Carolina Giraldo (alias Karol G). La série utilise chaque acteur au maximum à chaque tour, les jetant dans l’action et les intrigues du cartel, tous soumis aux caprices de Vergara.

Sofia Vergara est une actrice polyvalente. Elle se transforme dynamiquement d’une mère aimante en une belle femme manipulant les hommes, puis en un véhicule intimidant de violence. Dans le rôle de Griselda, Vergara explore la féminité et le pouvoir d’une manière viscérale et presque inquiétante. Si nous devons avoir des drames narco, ils doivent être aussi convaincants que celui-ci. Vegara est une actrice capable de faire trembler les montagnes avec sa voix et sa violence d’une manière que je n’aurais jamais cru possible avant cette série limitée.

J’espère que Griselda propulsera Vegara dans une nouvelle étape de sa carrière, comme l’ont fait les autres séries Netflix pour des acteurs comme Pedro Pascal. Sa voix dynamique, ses expressions faciales émotives (même sous un maquillage épais) et son approche sans faille de la violence sont époustouflantes. Sofia Vergara ne mérite pas seulement votre attention ; elle l’exige. Il est difficile de jouer dans une seule langue, mais dans Griselda, Vergara donne l’impression que tout est facile dans deux.

Alors que la franchise Narco sur Netflix a été acclamée par la critique au cours de ses multiples saisons et itérations, Griselda représente néanmoins une vision différente du sous-genre dramatique sur Netflix. La série limitée explore la manière dont le genre impacte la vie à chaque instant et, plus particulièrement, comment il enchaîne les Latinas dans des boîtes créées et entretenues par les hommes de leur culture. Le machisme règne en maître, et au lieu de le laisser exploiter et retenir, Griselda le frappe avec une batte de baseball. La Marraine protège vicieusement son territoire, son pouvoir et sa famille.

Griselda ne rompt pas avec les attentes du narco-drame en termes de violence ou de décor. Il s’appuie sur des tropes tout au long de ses six épisodes. Cela dit, il les utilise et tourne la caméra vers les femmes d’une manière qui donne à tout cela un aspect unique dans le paysage plus large. De plus, la série se déroule à Miami, ce qui lui permet d’explorer le racisme alors que nous voyons les flics tenter d’arrêter la « vague brune de criminalité ». Bien que ce ne soit pas un objectif principal, cela colore de manière convaincante la relation du public avec Griselda.

Au début de la série, Griselda fait preuve d’une certaine retenue et de moralité. Mais comme elle est continuellement mise à mal et attaquée, elle le jette par la fenêtre. Elle devient aussi impitoyable que les gens contre lesquels elle s’est opposée et sème la peur chez les hommes qui l’entourent. Qu’ils soient amants ou ennemis, ce n’est pas par gentillesse ou par sollicitude maternelle que La Marraine bâtit son empire, mais par une violence résolue.

Cela empêche la série de se diriger vers le territoire de Girlboss et montre son caractère titulaire en tant que reine puissante, avec sa méchanceté et sa violence non atténuées en raison de son sexe. Elle fait partie d’un système qui rejette les femmes. Cela transforme les enfants en orphelins. Cela punit les épouses et petites amies des hommes qui ont pris des décisions sur lesquelles ils n’avaient aucun contrôle. Elle le gère et y contribue, même lorsqu’elle s’y oppose pour son propre bénéfice.

Griselda est de loin la meilleure de la série NARCOS de Netflix, et cela grâce à la performance de Vergara et à l’accent clairement mis sur l’expérience féminine dans ce monde violent qu’elle a apporté en tant que productrice exécutive. Cette approche du genre est non seulement intéressante mais nécessaire. Les femmes dans les contes narco sont souvent réduites à du fourrage, comme elles le sont dans la vraie vie. Explorer comment La Marraine a brisé et renforcé cette réalité fait considérablement avancer la série.

Griselda est désormais diffusée en streaming, exclusivement sur Netflix.