Revue de Robot Dreams – Mais pourquoi ?

Le réalisateur Pablo Berger crée un long métrage infiniment charmant et trompeusement mélancolique avec le film d’animation Robot Dreams. Le cinéaste, peut-être encore mieux connu pour son extraordinaire interprétation de Blanche-Neige avec les Blancanieves 2012, marie la fantaisie des contes de fées avec une humanité réaliste et ancrée à travers les yeux d’un chien et de son ami, un robot. Basé sur la bande dessinée du même nom de Sara Varon de 2007, le film évite les platitudes faciles ou les détails de l’intrigue pour quelque chose de plus complètement distinct. Le résultat est quelque chose de remarquable, un peu déchirant, mais néanmoins porteur de vie.

Nous sommes en 1984 à New York et Dog vit seul. Il regarde par la fenêtre de son appartement un couple voisin profiter de leurs nuits ensemble autour de repas partagés et de rires. En comparaison, il regarde tristement son repas cuit au micro-ondes. Un soir, il voit une publicité pour un robot compagnon et en commande un instantanément. Une fois Robot assemblé, les deux deviennent rapidement des amis inséparables tout au long de l’été.

Le montage de leur incursion dans la camaraderie est l’endroit où existent les moments les plus brillants et les plus vivants de Robot Dreams. Nous assistons à une différence marquée dans l’énergie du Chien ; il n’est plus léthargique mais affronte la vie avec impatience avec Robot à ses côtés. Les deux se lancent dans des aventures quotidiennes, allant de la danse dans le parc dans une séquence joyeuse aux photomatons et aux nombreux repas passés en compagnie de l’autre. Manhattan est leur refuge, et ils abordent chaque jour avec curiosité alors que Robot découvre le monde avec un regard neuf.

Mais leur bonheur se termine après une journée à la plage. Le robot rouille et, incapable de le déplacer de la plage, Dog part seulement pour retourner à la plage fermée, entourée de barbelés et incapable d’entrer avant l’été suivant. Il jure de revenir, mais le voyage entre les deux est tout aussi éclairant car chacun traite de la solitude, de nouveaux amis potentiels et de ce que signifie grandir avec et sans une compagnie particulièrement confortable.

C’est là qu’intervient la mélancolie profondément enracinée, notamment à propos de Robot. Jusqu’à présent, Robot découvre un monde plein de dynamisme. Cependant, ses mois passés sur la plage éclairent une partie plus sombre du monde. La beauté du film se trouve dans l’amitié de Chien et Robot, oui. Au moins au début. Cependant, l’aspect le plus fort de l’écriture est la manière dont elle détaille la réalité du fait de grandir, de se séparer et de trouver de nouvelles façons d’honorer de vieilles amitiés. Nous ne sommes pas les mêmes d’année en année et nos relations en font écho. Mais cela ne veut pas dire qu’une relation du passé n’est pas digne de chaleur et de respect.

Robot Dreams se retrouve à méditer sur cette idée de ce que signifie grandir avec et sans quelqu’un et comment certaines relations nous enhardissent et nous gênent. Qu’il en soit ainsi dans ce film sans dialogues n’est pas une mince affaire, mais tant de choses sont dites à travers les petits détails. Ces détails se présentent sous la forme de gags humoristiques de Dog enlevant son collier la nuit ou enlevant son maillot de bain derrière une serviette, pour en sortir à nouveau sans rien. Mais nous le voyons aussi dans Robot accueillant un autre robot qui est inlassablement poussé et poussé par un enfant. Les robots arborent peut-être un sourire facile, mais ce n’est pas le cas de tous les autres.

L’animation adopte une qualité intemporelle, aidée par le décor du film des années 1980. Berger, le directeur artistique Jose Luis Ágreda et la scénariste Maca Gil créent une vision expressionniste de la ville et des nombreux rêves que Robot éprouve tout au long du film. Avec des lignes épurées et une palette de couleurs simple et apaisante, un sentiment de réalisme magique est ancré dans les fondations du film. L’effet est imposant malgré la délicatesse de l’histoire et les tendances émotionnelles discrètes car il permet à l’animation de s’envoler et aux visuels d’incarner pleinement ce monde. Nous ne remettons pas en question la logique et la laissons nous embrasser.

Robot Dreams excelle en raison de sa capacité à marier le réalisme magique avec un noyau émotionnel ancré. L’histoire de Dog and Robot est incroyablement poignante alors que nous aspirons à ce que les deux se réunissent, leur bonheur contagieux. Même s’il s’éternise un peu dans le deuxième acte, le film avance, devenant un formidable récit sur le pouvoir de la camaraderie et la force immuable qu’est le passage du temps.

Robot Dreams est désormais disponible dans certains cinémas du pays.