Sasquatch Sunset Review – Mais pourquoi ?

Gros pied. Une créature qui continue de captiver l’imagination du public américain. Cela fait pratiquement partie de notre folklore national. Cependant, il y a une pénurie de films basés sur la bête mythique. Bien sûr, il y a des comédies occasionnelles comme Harry et les Henderson, mais pas grand-chose d’autre en termes de films Sasquatch de haute qualité. Laissez aux cinéastes visionnaires Nathan Zellner et David Zellner le soin de relever le défi. Les frères derrière Kumiko, le chasseur de trésors et Damsel de 2018 (à ne pas confondre avec le film Millie Bobby Brown) réalisent le film Sasquatch idéal en mettant simplement le spectateur dans la perspective d’une histoire Sasquatch. Point culminant du SXSW 2024, Sasquatch Sunset est parfois impénétrable, profondément étrange et étonnamment attachant.

Produit par Ari Aster, Sasquatch Sunsets se concentre sur, quoi d’autre, une famille Sasquatch. Les frères Zellner racontent une année dans la vie d’un père (Jesse Eisenberg), d’une mère (Riley Keough), d’un enfant (Christophe Zajac-Denek) et d’un ami de la famille (Nathan Zellner) dans la nature. Il y a une certaine barrière entre le public et les personnages. Après tout, les acteurs sont quasiment méconnaissables à cause de leur maquillage épais. Il a fallu au moins un tiers du film pour pouvoir discerner qui était qui. Cet aspect n’est certainement pas aidé par le fait que les créatures communiquent exclusivement par grognements. On ne peut qu’imaginer à quoi ressemblait le scénario de l’écrivain David Zellner.

Une autre barrière à l’entrée est la brutalité de Sasquatch Sunset. Par exemple, il y a une séquence prolongée où tous les personnages vomissent en cercle avant de déféquer dans le même cercle. De plus, un thème récurrent implique les appétits sexuels insatiables des personnages. Dans l’un des plus grands rires de Sasquatch Sunset, il est sous-entendu que le personnage de Nathan Zellner tente de s’accoupler avec un lion de montagne. Cet humour très juvénile, basé sur le corps et le sexe, est celui des Zellner qui filtrent leur public. Si l’on franchit la barrière d’entrée, on y découvre une histoire sournoisement touchante.

Le directeur de la photographie Mike Gioulakis filme Sasquatch Sunset dans la veine d’un documentaire sur la nature. Les paysages sereins de la nature sauvage du nord-ouest du Pacifique dressent un tableau chaleureux. La partition de The Octopus Project suscite un sentiment d’émerveillement et de curiosité. Semblables aux documentaires NatGeo, les créatures inconnaissables deviennent des objets de fascination. À partir de là, une fois que le spectateur s’y soumet, le véritable pathétique de Sasquatch Sunset apparaît au premier plan. Le Sasquatch ne fait peut-être que grogner, mais ces grognements indiquent plus d’émotion que jamais. La vanité du maquillage épais disparaît. Tout ce qui est visible maintenant, ce sont les superbes performances en dessous.

Sasquatch Sunset invite à l’empathie pour ses sujets. Humour grossier mis à part, l’observateur avisé commence à remarquer les choses. Derrière leurs querelles, les personnages de Jesse Eisenberg et Riley Keough s’aiment vraiment ainsi que leur fils. À mesure que les éléments font des ravages, leur lutte devient plus acharnée. De plus, le danger de ce qui va arriver à nos héros désormais bien-aimés reste présent à l’esprit.

Sasquatch Sunset réussit un tour de magie en tirant des larmes honnêtes envers Dieu de leurs difficultés. Tout ce que j’ai commencé à souhaiter, c’était que les Sasquatch trouvent la paix et deviennent une unité familiale. De plus, les Zellner ajoutent un élément de message environnemental. Alors que les Sasquatch se confrontent à la société moderne, il est clair que le progrès supprime activement leur mode de vie. Dans un film avec autant de blagues sur les fluides corporels, ce n’est pas une mince affaire.

Sasquatch Sunset m’a pris par surprise. Au début, toute la vanité des « acteurs reconnaissables sans dialogue et enfouis dans le maquillage » ressemble plus à un gadget qu’à autre chose. Cependant, Nathan et David Zellner ne font pas de farce au public. Sasquatch Sunset est terriblement sérieux et fait partie d’une fière tradition de mime consistant à cartographier l’émotion humaine sur ce qui semble inconnaissable. C’est un projet qui aurait échoué s’il n’y avait eu aucun engagement. En raison de la croyance de tous en Sasquatch Sunset, cela devient bien plus qu’une histoire idiote de Sasquatch ; c’est un véritable témoignage du pouvoir de la cellule familiale.

Sasquatch Sunset projeté dans le cadre du SXSW Film & TV Festival 2024 et sortira en salles le 12 avril 2024.