I migliori giochi Metroidvania oscuri a basso costo

La crescita del numero di giochi indie ha portato con sé un corrispondente aumento del numero di metroidvania, donando al genere una varietà impensabile 10 anni fa.

Invece di seguire tutti lo stesso identico gameplay o formula estetica, i diversi background e le possibilità materiali degli sviluppatori che si sono avventurati in questo stile di design ci hanno dato una gamma di opere straordinariamente diversificata.

Quando si parla del meglio, i nomi tendono a essere ripetuti troppo spesso, quindi probabilmente sei desideroso di nuove esperienze che vadano oltre le gemme già conosciute.

8 Albergo Barcellona

Carisma sopra ogni altra cosa

Per quanto entusiasmante possa sembrare la collaborazione tra SWERY e SUDA51, Albergo Barcellona è un videogioco eccentrico che trovo difficile consigliare a tutti i tipi di giocatori.

Se sei il tipo di persona che apprezza le idee indipendentemente dalla loro esecuzione, dal design glorioso dei personaggi, dalla straordinaria recitazione vocale e hai familiarità con il tipo di lavoro prodotto da questi creatori, allora questo è un titolo che sicuramente vi conquisterà il cuore.

D’altra parte, se ti aspetti un’esperienza tipica del genere, con combattimenti raffinati, ottimo design dei livelli interconnessi e boss impegnativi ma soddisfacenti, ti consiglio invece di leggere il resto dell’articolo.

So che può sembrare contraddittorio quando si tratta di elencare i migliori, ma il motivo per cui l’Hotel Barcelona è qui è per questo la sua capacità di infrangere ogni singola aspettativa che si possa avere su un gioco di questo genere.

È sicuramente più un roguelike che un metroidvania, e non posso dire che sia “buono” nel senso tradizionale del termine. Tuttavia passano i mesi e non riesco a dimenticare le ore che ci ho dedicato e la sensazione strana e accattivante che ho provato, quindi penso che anche questo abbia valore.

7 Oblitus Mortis

Sfatare i miti

Negli ultimi due anni, avendo acquisito familiarità con la maggior parte dei generi, influenze mitologiche e così via, è sempre affascinante scoprire un gioco che ritrae una cultura nascosta nel mondo dei videogiochi, come nel caso di Oblito Mortis.

È un gioco meccanicamente modesto in cui il fascino non risiede nel combattimento in sé, ma in ciò che lo circonda, incluso il design visivo e, in questo caso, la tradizione del suo mondo.

Ispirato alle leggende e ai miti del Venezuela, Oblitus Mortis presenta scenari e nemici che probabilmente non sono mai stati rappresentati nella storia dei media interattivicon notevoli riferimenti alla sua cultura attuale che ti permettono di connetterti con esso a un livello più profondo del semplice intrattenimento.

Presenta i difetti attesi da un gioco indie di questa portata modesta, ma se sei dell’umore giusto per un gioco veramente di nicchia che ti sorprenderà per ragioni non comuni nel genere, è altamente raccomandato.

6 Avventura del Samsara

Ripristinare l’equilibrio

Tra la sua bellissima pixel art, l’ottimo design del mondo, i numerosi segreti e le battaglie titaniche, è una creazione che ammiro particolarmente per la sua audacia nel pubblicare lo stesso giorno di Hollow Knight: Silksong, che è stata un’idea terribile ma comunque molto coraggiosa.

Il gioco ricorda l’Atari 2600 Avventuracon tutto ciò che comporta, quindi a volte sembra un po’ goffo, ma è qualcosa che trascuri perché ti affascina con la sua nostalgia moderna.

Devi alternare le armi per sfruttare i punti deboli del nemico, sfruttare le caratteristiche dell’ambiente a tuo vantaggio nei combattimenti contro i boss ed esplorare metodicamente per aumentare il tuo potere al livello delle sfide, rendendo Adventure of Samsara più che competente come metroidvania.

5 Marchio degli abissi

La porta della morte con i pirati

Devo ancora incontrare una sola persona che abbia giocato a Death’s Door e non sia rimasta completamente affascinata dalla sua struttura colorata e coinvolgente, che sicuramente aiuta a creare una prima impressione molto positiva quando si prende in mano il gioco. Marchio del Profondo.

Tuttavia, il titolo è un’arma a doppio taglio perché, data la mancanza di indicatori e guide costanti, hai bisogno di una memoria quasi perfetta per navigare nel suo mondo caoticoil che può essere frustrante per i giocatori non abituati a tenere traccia mentalmente dei propri progressi.

Di conseguenza, Mark of the Deep non è esattamente accessibile; invece, è moderatamente spietato, ed è proprio ciò che mi ha attirato. Se ti piace perderti e riesci a tollerare la monotonia occasionale, avrai un’avventura coinvolgente come nessun’altra.

4 Dandara

Un nuovo modo di saltare

Nonostante parta da una premessa tanto controintuitiva per un Metroidvania quanto la limitazione del movimento, Dandara è un titolo fantastico che funziona straordinariamente bene nonostante la sua natura sperimentale.

Dato che la progressione è veloce e il mondo è abbastanza compatto, i meccanismi non hanno mai la possibilità di diventare stantii, quindi per quanto strani possano sembrare, impari e scopri sempre cose nuove per mantenere il dinamismo del viaggio.

La storia è interessante, i disegni sono eccezionali e il concetto generale ti tiene completamente coinvolto, curioso di vedere come potrà evolversi un gioco con queste caratteristicherendendo Dandara un gioco che offre molto di più di quanto sembri.

3 Outland

Quando Ubisoft era cool

Includere un gioco Ubisoft in un elenco di progetti a budget sembra un brutto scherzo, ma Outland dimostra qualcosa che l’azienda francese purtroppo ha dimenticato: che può creare grandi titoli con una frazione del suo budget abituale.

Anche se è abbastanza ovvio che si tratta di un gioco realizzato con una somma di denaro relativamente modesta, è un affascinante Metroidvania che sembra un predecessore spirituale di Ori and the Blind Forest in termini di animazione, atmosfera, combattimento e progressione.

Outland è estremamente breve, le abilità si sbloccano rapidamente e il numero di mappe da esplorare è piuttosto piccolo, anche se tutto sembra così rifinito e meticolosamente posizionato che non ti accorgi di quanto velocemente passa il tempo mentre giochi.

Inizialmente sono stato conquistato dal suo stile artistico minimalista e dalla sua combinazione con le meccaniche di gioco, ma ciò che mi ha veramente affascinato è stato il suo ricordo del lato migliore dello sviluppatore: innovativo, autentico, e soprattutto, con la genuina intenzione di creare qualcosa di affascinante.

2 Laika: invecchiata attraverso il sangue

Motociclette, sangue e molte acrobazie

A proposito di giochi indie capaci di creare combinazioni che non avresti immaginato nemmeno nei tuoi sogni più sfrenati, Laika: invecchiata attraverso il sangue fonde il genere Metroidvania con le corse motociclistiche arcade, in cui esegui acrobazie per generare una magnifica avventura d’azione.

Con una storia avvincente e uno stile visivo estremamente dettagliato e cruento, il gioco racconta una vendetta spietata e la combina con combattimenti altrettanto viscerali in cui pari i proiettili con il tuo destriero di metallo mentre spari ad animali antropomorfi nel mezzo di una guerra tra fazioni.

Laika: Aged Through Blood è un videogioco solido che, onestamente, continua a sorprendermi con la sua capacità di creare qualcosa di così fresco e allo stesso tempo dare la sensazione che i suoi creatori avessero decenni di esperienza in quella novità, una sensazione molto difficile da ottenere nell’ecosistema indipendente.

1 Pipistrello e il maledetto Yoyo

Le prime rocce di Yoyovania

Sono consapevole che la nostalgia vende e quindi cerco di guardare oltre i giochi che fanno troppo affidamento sul sentimentalismo del passato per sostenere il loro fascino. Detto questo riconosco la qualità raggiunta da Pipistrello e il maledetto Yoyo può essere descritto solo come un glorioso inno all’era del Game Boy Advance.

Ogni secondo di somiglianza tra questo gioco e quelli che emula è un capolavoro nell’adattare le caratteristiche del passato ai tempi moderni, impregnando l’intera avventura con un’aura classica e inconfondibile, ma con un’esecuzione supportata da tutti questi anni di progressi nell’azione, nelle missioni e nelle meccaniche di progressione.

Ho pochi esempi recenti di videogiochi che riescono a essere così creativi senza sacrificare la loro raffinatezza nel processoe Pipistrello è proprio quel ragazzino eccentrico della classe che si rivela non solo il più divertente e socievole ma anche il più intelligente.

Se consideri il combattimento, gli enigmi, la costruzione del mondo, l’esplorazione, i personaggi e persino i filmati, troverai un videogioco realizzato con cuore e mente in perfetta armonia. Non avrei mai immaginato che combattere con uno yo-yo che rimbalza sui muri potesse essere così gratificante.

Pipistrello and the Cursed Yoyo è il primo gioco di questa lista per innumerevoli ragioni e non dovrebbe essere sottovalutato. Potrebbe facilmente essere in cima alla lista dei migliori metroidvania, indipendentemente dal budget.