Recensione Blue Beetle #9 – Ma perché?

Blue Beetle #9 è pubblicato da DC Comics, scritto da Josh Trujillo, disegni di Adrian Gutierrez, colori di Wil Quintana e lettere di Lucas Gattoni. Dopo la brutalità della presentazione di Pinnacle, Blue Beetle è sul sentiero di guerra con coloro che una volta considerava amici.

Questo numero si muove a un ritmo più lento, focalizzato sulle emozioni e sulle tensioni del capitolo precedente. Con la rivelazione del supereroe di Victoria Kord, un pericoloso robot chiamato Pinnacle è stato creato appositamente pensando agli Scarabei. Ciò crea un sentimento di preoccupazione per tutti i Maggiolini che vivono a Palmera City. Pinnacle sembra insicuro e pericoloso fin dall’inizio, anche quando è fermo e inattivo.

Da lì nascono una serie di conversazioni che ribollono sotto la superficie del fumetto fin dall’inizio, con alleanze nascoste e tradimenti rivelati. Blue Beetle #9 potrebbe essere più lento durante questo, ma è comunque emozionante. Quando l’azione si accende, inizia con la stessa urgenza durante tutta la corsa. Da qui, il fumetto si muove a un ritmo frenetico, con così tante cose che accadono in un breve lasso di tempo. Le persone ritornano e altre scompaiono, tutte sorprese enormi.

Il dialogo in Blue Beetle #9 è della migliore qualità, rendendolo un piacere da leggere. Jaime mostra segni di maturità pur rimanendo nel suo stato altamente emotivo. Molto deriva dall’essere feriti e offesi dalle azioni di Kord e Brenda. Le relazioni e le conversazioni tra i personaggi di Blue Beetle sono sempre approfondite. La loro storia traspare e valorizza i confronti. La loro angoscia è palpabile quando Jaime parla con Brenda, la sua migliore amica.

L’arte è sensazionale e mantiene la questione divertente durante i periodi più lenti. Le espressioni facciali sono fantastiche, eccessive e sottili quando necessario. Questa dicotomia si verifica in tutto il numero, con le parti silenziose e quelle rumorose ben amalgamate. Blue Beetle sembra impressionante pur essendo leggero e piccolo. La manipolazione del suo costume per imitare le sue emozioni è impressionante.

Gli occhi possono spalancarsi per la sorpresa o restringersi per intimidire. C’è anche un uso straordinario di sagome e ombre, che trasportano enormi quantità di emozioni nel linguaggio del corpo. L’ultima parte della questione è un frenetico inseguimento in una città high-tech. Le invenzioni in mostra sono eleganti e incredibilmente dettagliate. Le creature che appaiono sono terrificanti ed eleganti ma non sono sfruttate al massimo del loro potenziale.

I colori continuano ad essere stupendi e le tonalità vibranti sono inebrianti. Laddove altri fumetti scelgono di smorzare i colori dello sfondo, Blue Beetle li intensifica. Palmera City è una location meravigliosa, piena di neon e toni intensi. Conferisce alla serie una propria identità, distinguendosi tra gli altri fumetti. La profondità dei colori è affascinante. I costumi audaci e gli sfondi singolari sono forti e solidi, mentre altri pannelli denotano trasparenza o sfocatura del movimento. La scritta è dinamica e facile da leggere. Durante la scena dell’inseguimento alla fine del fumetto, la dimensione del testo aumenta. Ciò aumenta la frequenza cardiaca e aggiunge volume e ferocia alle voci dei personaggi.

Blue Beetle #9 è costruito attorno a conversazioni importanti. È stato costruito un cast di supporto così affiatato e connesso che le storie possono essere progettate attorno a tutti loro. Anche se c’è un’eccitante quantità di azione nell’ultimo quarto del numero, il vero cuore di esso deriva dal dialogo tra i personaggi. Trujillo ha creato una comunità che è stata danneggiata e si sta logorando. La fiducia viene erosa e i segreti degli Scarabei vengono manipolati. Il finale prepara Jaime per una battaglia contro un boss che mette a rischio tutta Palmera City.

Blue Beetle #9 è ora disponibile ovunque vengano venduti i fumetti.