La Formula 1 è considerata l'apice delle corse del motorsport. La serie a ruota aperta è dove il meglio del meglio spinge i confini delle leggi della fisica alla ricerca di un brivido che poche altre esperienze possono eguagliare. F1 (2025), diretto da Joseph Kosinski e scritto da Kosinski ed Ehren Kruger, porta quel brivido sul grande schermo in modo che gli spettatori possano vedere in prima persona cosa serve per essere uno dei migliori piloti del mondo.
F1 (2025) si apre con il conducente Sonny Hayes (Brad Pitt) in competizione nelle 24 ore di Daytona, una gara di endurance della International Motor Sports Association (IMSA). Hayes si presenta immediatamente arrogante, minacciando i suoi compagni di squadra e guidando in modo aggressivo contro i suoi avversari. Hayes non è qui per fare amicizia; È fuori per dimostrare qualcosa, sia per se stesso che per gli altri.
Mentre le sue motivazioni esatte non sono chiare, è ovvio che è un vincitore di origine naturale. Nient'altro è importante per lui e farà tutto il necessario per vincere. Ecco perché il suo rifiuto di toccare anche il trofeo con i suoi compagni di squadra dopo aver vinto la gara è così peculiare. Invece di divertirsi nella sua vittoria, si mette sulla strada per trovare una nuova serie di corse in cui competere.
Questa sequenza di apertura chiarisce che Hayes non ha successo come la sua vittoria potrebbe far pensare alla gente. Viene visto a una lavanderia a gettoni quando il suo vecchio amico ed ex compagno di squadra Ruben Cervantes (Javier Bardem) gli si avvicina con una proposta stravagante. Cervantes è il proprietario di APX GP, una squadra di Formula 1 sul punto di essere venduta, con Cervantes centinaia di milioni di dollari nella buca.
F1 (2025) è il motivo per cui chiamiamo film di successo.
È una premessa così selvaggia che qualsiasi squadra considererebbe persino di fare affidamento su un autista di 50 anni che vive nel suo furgone e fa la doccia alle fermate dei camion. Invece di chiedere agli spettatori di far finta solo che questa sia una situazione normale, Hayes e Cervantes parlano entrambi di quanto sia ridicola l'idea, ma Cervantes non ha opzioni.
Alla fine Hayes decide di recarsi a Silverstone in Inghilterra per vedere cosa sta offrendo Cervantes e l'incontro iniziale con il team APX GP dà il tono al resto del film. Joshua “JP” Pearce (Damson Idris), il giovane pilota debuttante della squadra, non viene mostrato che non riesce a impostare un tempo veloce in macchina così affettuosamente descritto come un “shitbox”, che non ha mai segnato punti in Formula 1.
L'intero team APX GP è scettico su Hayes, il che aiuta di nuovo a chiarire quanto sia ridicola l'intera situazione. Hayes non è nemmeno particolarmente impressionante, con un tempo sul giro più lento di JP che termina in un brutale incidente su una pista aperta. Tuttavia, il preside del team Kaspar Smolinski (Kim Bodnia) e il direttore tecnico Kate McKenna (Kerry Condon) vedono qualcosa lì. Hayes e la sua nuova squadra hanno nove gare per vincere una gara, un compito impossibile dato lo stato della loro auto e la mancanza di eventuali precedenti traguardi.
La cosa fantastica su come la storia è stabilita è che è sempre destinata a essere impossibile. Le prime gare di Hayes sono il caos completo, con il veterano autista che tira fuori mosse controverse sulla buona strada per aiutare presumibilmente la squadra. Questa non è una storia su un ragazzo che entra e guida velocemente, ma invece uno che usa una conoscenza furba costruita in più di tre decenni di corse.
La relazione con Hayes e JP è il punto focale di F1, con entrambi i conducenti che devono andare d'accordo per avere successo. Entrambi vedono l'altro come un arrogante idiota incapace di vincere gare, aggiungendo alla tensione. Idris fa un ottimo lavoro nel interpretare JP come un giovane hotshot più ossessionato dall'immagine di essere un pilota di Formula 1 che vincere le gare. Questo contrasta la rappresentazione di Pitt di Hayes come un pilota esasperato che cerca solo di aiutare la squadra del suo amico indipendentemente dal costo.
Le cose iniziano a cambiare quando Hayes sta combattendo per aiutare JP a vincere la gara a Monza, chiamando la strategia dalla cabina di pilotaggio e dicendo al resto della squadra cosa fare. Anche se non è così che opera una normale squadra di Formula 1, sembra così semplice grazie a come Pitt lo ritrae. Il resto della squadra attira lentamente il suo piano, ma JP pensa ancora di conoscere meglio e alla fine decide di ignorare le istruzioni di Hayes su quando lottare per il primo posto.
Questo termina in un relitto infuocato ed è il primo importante punto di svolta del film. Era completamente inaspettato e l'inferno infuocato che avvolge l'auto di JP mentre esplode succhia l'aria da qualsiasi stanza. Hayes salta fuori dalla sua auto e si precipita per aiutare il suo compagno di squadra, qualcosa che nessuno ha fatto per lui nel suo brutale incidente nel 1993.
L'incidente è il primo vero momento che vediamo Hayes per quello che è veramente. Sì, è arrogante in superficie, ma gran parte di ciò è una copertura per le sue paure e insicurezze. Ci sono suggerimenti in questo edificio fino a questo momento, come la sua breve esitazione ogni volta che entra in macchina, ma qui vediamo quanto tutto ciò significhi davvero per lui e quanto possa essere spaventoso lo sport.
Le conseguenze portano anche una delle migliori scene della F1 (2025) quando la mamma di JP Bernadette (Sarah Niles) si confronta con Hayes in ospedale. Lo incolpa per l'incidente e Hayes non fa nulla per difendersi. È un momento emotivamente carico in cui possiamo vedere come possono essere le corse spaventose per i familiari delle persone coinvolte. La Formula 1 ha causato la vita di diversi conducenti nel corso degli anni e, nonostante l'aumento delle normative sulla sicurezza, c'è sempre un grave rischio. I conducenti potrebbero non interessarsi, ma le loro famiglie lo fanno. La performance di Niles rende quella paura palpabile in modo impressionante.
F1 (2025) cattura il pericolo e l'intensità dello sport che non vediamo spesso.
JP sente questo e, invece di difendere il suo compagno di squadra e ammettere la colpa, lo interiorizza e alla fine decide che quando tornerà alle corse dopo tre settimane, abbraccerà pienamente la sua era del cattivo. Idris fa un ottimo lavoro nel suonare le insicurezze di JP mentre cerca di combattere contro qualcuno che gli è stato detto che è fuori per sabotarlo. Invece di lavorare con Hayes, combatte contro di lui.
Questo avanti e indietro alla fine porta a un incontro tra Hayes, JP e McKenna in un casinò a Las Vegas. McKenna sta tentando di mettere a bordo i suoi conducenti e di rendersi conto che non è solo la loro carriera a rischio. Questo si svolge attraverso un gioco da poker, qualcosa che l'ex tossicodipendente Hayes ha un sopravvento, ma mentre la conversazione si svela, è chiaro che lui e JP hanno un terreno comune.
Il problema con questa scena è che la svolta che Hayes e JP alla fine trovano è oscurata da una storia d'amore forzata e imbarazzante tra Hayes e McKenna che ha costruito da quando si sono incontrati per la prima volta. C'è una scena precedente in cui i due vanno in un pub locale in Inghilterra e Hayes cerca di colpirla, ma McKenna chiarisce che non vuole avere niente a che fare con esso. Quella scena ricorda che la posizione di McKenna è un primo storico nello sport, ed è più di un semplice personaggio aggiunto come simbolo sessuale.
Ecco perché è così frustrante che gira un centesimo dall'essere un esperto di ingegneria a bramare le caramelle per Hayes. Le sue scene precedenti si concentrano sui suoi brillanti disegni, dando al team un vantaggio, ma diventa rapidamente un personaggio unidimensionale, solo lì per controllare Hayes ed essere preoccupata per la sua sicurezza. È uno spreco di una performance fantastica di Condon per limitare il suo personaggio in questo modo, e toglie l'attenzione da parte dell'impatto della relazione di Hayes e JP che diventa più forte.
Mentre Hayes di Brad Pitt si alza, McKenna di Kerry Condon si riduce a una dimensione.
Una scena precedente con Hayes e APX GP Mechanic Jodie (Callie Cooke) mostra che la F1 comprende la vita delle donne in uno sport dominato dagli uomini, il che rende ciò che McKenna diventa ancora più frustrante. Jodie dice a Hayes di non difenderla di fronte a tutti, che può gestire se stessa. È un momento per Hayes di riflettere sul suo approccio macho e affrontare la sfida che affronta le donne della squadra. Lanciandolo al servizio di dare al protagonista una donna per fallire su di lui non si adatta a ciò che il film cerca di stabilire in precedenza.
McKenna non è l'unico personaggio il cui arco alla fine toglie un po 'di impatto di F1. Cervantes dice a Hayes all'inizio che il consiglio nebuloso vuole costringerlo a vendere e subire una perdita nella squadra che ama così tanto. Invece di lasciare il consiglio di amministrazione come un agitatore esterno di cui si parla ma non è mai stato visto, F1 sceglie di coinvolgere il membro del consiglio Peter Banning (Tobias Menzies), un presunto alleato di Cervantes che sta davvero cercando di tangare la squadra e prenderlo su di sé.
Menzies interpreta bene il ruolo, facendo vietare un odiato estraneo sin dall'inizio, ma il suo personaggio sembra così cartoony in un film altrimenti concreto. F1 non aggiunge nulla dando agli spettatori una rappresentazione fisica del consiglio; In realtà rimuove un po 'dell'immersione che il film tenta così duramente da presentare.
Il rovescio della medaglia, la performance di Bardem mentre Cervantes ruba la scena ogni volta che appare sullo schermo. Non si presenta spesso, solo quando è più necessario, ma quando lo fa, fa avanti la narrazione. Che si tratti di Cervantes disperata che implora Hayes di unirsi alla sua squadra o di un amico preoccupato che cerca di proteggere Hayes da se stesso, Bardem offre una gamma emotiva che rende ogni scena in cui è significativamente migliore.
Mentre le esibizioni e la trama in F1 (2025) sono per lo più buone, meno alcuni singhiozzi, ciò che rende davvero speciale il film è l'esperienza in pista. Il sette volte campione del mondo Lewis Hamilton funge da produttore nel film e la sua attenzione ai dettagli è ovvia quando vedi quanto realismo ha da offrire.
Parte di quel dettaglio dipende da come sono state girate le gare. Le scene di Hayes e JP nelle auto sono reali, con Pitt e Idris sottoposti a formazione rigorosa e si mettono al volante delle auto di Formula 2 vestite per sembrare vere auto di Formula 1. Piccole cose come la tensione del collo sui conducenti danno vita all'esperienza, e tutto si aggiunge abbastanza rapidamente.
Il fatto che stiano guidando contro i veri piloti di Formula 1 in molte scene, con i filmati reali che vengono giunti in altri momenti, fa sembrare che APX GP sia una vera squadra che era effettivamente là fuori a combattere per le vittorie nella vita reale. REALE PROPRITÀ DI TEAM REALE come Fred Vasseur della Ferrari e Guenther Steiner, ex Haas, persino apparvero con eccellenti cameo che si aggiungono al realismo mentre iniettano anche un po 'di commedia che funziona perfettamente.
Ma F1 non soddisfa solo i fan di Formula 1. L'uso dei commentatori della vita reale David Croft e Martin Brundle serve a spiegare cosa sta succedendo in pista per coloro che potrebbero non essere esperti nello sport. Le regole e i regolamenti che entrano in gioco sono spiegati nello stesso modo in cui sarebbero in una trasmissione televisiva in diretta, anche se il commento può sembrare un po 'stantio a volte. Tuttavia, aiutano a semplificare ciò che viene mostrato sullo schermo e consentono ai nuovi arrivati di sentirsi come se stesse succedendo senza essere un esperto di Formula 1.
F1 (2025) fa di più per garantire che anche le persone non hanno familiarità con lo sport ne comprendano l'intensità.
Tuttavia, la commercializzazione palese è un po 'di realismo che è distratto. Ha senso che le auto e i conducenti sarebbero tutti intonacati con loghi sponsor come Tommy Hilfiger e AMG, ma le scene non razziali presentano anche un sacco di fastidioso posizionamento del prodotto. L'intero film funge da pubblicità per la Formula 1, non deve anche pubblicizzare gli sponsor diretti dello sport fuori pista nel processo.
Il tocco finale che offre una vittoria per F1 (2025) è la colonna sonora che colpisce il leggendario Hans Zimmer. L'uso da parte di Zimmer di beats elettronici pulsanti dà vita alle corse e i momenti più morbidi si sentono più intimi grazie al suo abile tocco. C'è una scena particolare verso la fine in cui Hayes sembra soffrire di una commozione cerebrale e non può sentire nulla dalla cabina di pilotaggio ma il pestaggio del suo stesso cuore. La musica di Zimmer amplifica questa sensazione e aggiunge un senso di terrore mentre il traguardo si avvicina.
Quella combinazione di guida reale e musica di grande impatto impedisce a chiunque di sapere veramente come finirà la F1. Possono Hayes o JP ottenere la vittoria? Nessuno lo sa davvero fino all'ultimo secondo possibile, qualcosa che rende l'intero viaggio un thriller a bordo del tuo seggio dall'inizio alla fine. F1 (2025) è una corsa elettrizzante al traguardo che porta alla vita l'eccitante mondo della Formula 1 come mai prima d'ora. È un eccellente punto di ingresso nello sport per i nuovi arrivati, ma c'è ancora molto per i fan di lunga data a divertirsi lungo la strada mentre la squadra di APX GP cerca di creare il proprio miracolo.
F1 (2025) rilascia il 26 giugno 2025, nei cinema.