Los 10 mejores mangas que necesitan una adaptación al anime lo antes posible

El manga ha cautivado a audiencias de todo el mundo con su narrativa diversa, sus impresionantes ilustraciones y su rico desarrollo de personajes desde hace bastante tiempo. Desde acción emocionante y romance conmovedor hasta fantasía y ciencia ficción, estos títulos resuenan profundamente entre los fanáticos y siguen atrayendo a nuevas audiencias a medida que se adaptan al anime.

Este artículo explora los diez mejores mangas que se merecen una adaptación al anime, cada uno de los cuales es único y cautivador y también podría estar bellamente animado. Con el estudio y la dirección adecuados, estos mangas podrían dar lugar a obras maestras. Sin más demora, exploremos los detalles de estas obras maestras.

10. Real (1999)

Real es un manga de Inoue Takehiko, que es popular por su trabajo en Slam Dunk, que ya tuvo su adaptación al anime hace varios años. Aunque no es tan bueno como Slam Dunk, sigue siendo un gran manga, que es una gran inspiración para cualquier entusiasta de los deportes.

Esta es la historia de tres adolescentes, cada uno con sus propios problemas: un desertor de la escuela secundaria, un ex velocista que perdió una pierna y un hombre parapléjico. El manga trata sobre varios temas, como las disparidades sociales, las discapacidades y similares. Sin embargo, el punto de unión en este manga es la pasión de todos por el baloncesto.

9. Todo lo que necesitas es matar

All You Need is Kill es un manga adaptado de la novela ligera escrita por Hiroshi Sakurazaka e ilustrada por Abe Yoshitoshi. La historia sigue a un soldado, Kiriya Keiji, que lucha contra extraterrestres para ganarse la vida… hasta que muere en batalla.

¿Qué harías si te atraparan en un bucle temporal de 24 horas? ¿Revisitar tus mejores momentos? ¿Corregir todos tus errores? Bueno, para Kiriya, este bucle temporal es una gran oportunidad para mejorar sus habilidades de lucha. A esto le siguen los intentos desesperados de Kiriya por romper este bucle temporal, cuando descubre la existencia de otra persona atrapada en un bucle similar, Rita, y juntos resuelven el misterio detrás del bucle temporal.

8. Homúnculo

Homunculus es un manga escrito e ilustrado por Yamamoto Hideo. El manga trata sobre un hombre sin hogar, Nakoshi Susumu, que vive en su coche todo el día y toda la noche. Durante sus momentos de desesperación, un estudiante de medicina desquiciado lo acecha. Luego, se acerca a Hideo y le pregunta si estaría dispuesto a ser un sujeto de prueba para un experimento científico. Sin embargo, el amor propio de Hideo lo hace rechazar la oferta.

Más tarde, debido a circunstancias imprevistas, cuando la camioneta de Hideo fue remolcada, se vio obligado a someterse y aceptar la oferta del estudiante a cambio de dinero. Después de esto, le perforaron un agujero en el cráneo que aparentemente aumenta el sexto sentido de las personas y les otorga habilidades esper.

Aunque inicialmente no sintió ningún cambio después del procedimiento, pronto comenzó a notar grandes cambios en su entorno y empezó a notar que su ojo izquierdo ahora podía mostrarle algo diferente: el homúnculo dentro de cada humano.

7. Billy Murciélago

Billy Bat es un manga escrito e ilustrado por Naoki Urasawa, quien también es popular por sus obras Monster y Pluto. Al igual que todas sus otras obras, Billy Bat también es una obra maestra que todo fanático del manga debe probar.

Irónicamente, Billy Bat trata sobre un manga, Billy Bat, dentro del manga. El mangaka es un hombre llamado Kevin Yamagata, que trabaja para una editorial. Al darse cuenta de que copió inconscientemente un personaje de su manga de un manga japonés, viaja a Japón para obtener el permiso de derechos de autor del autor, solo para encontrarse involucrado en un crimen… crímenes que casi parecen profetizados por su manga, Billy Bat.

6. Puñetazo de fuego

Fire Punch es una popular serie de manga escrita por Tatsuki Fujimoto (también popular por su trabajo en Chainsaw Man y Look Back).

En una tierra que ha sido congelada por las manos de una bruja de hielo, también hay individuos especiales con habilidades llamadas “bendiciones”. El personaje principal, Agni, comparte la bendición de la regeneración con su hermana, Luna. Ayudan a los ancianos restantes en su aldea brindándoles sustento de los brazos cortados de Agni.

Un día, un bendito llamado Doma llega a su aldea y se ofrece a llevar a Agni a su ciudad, Behemdorg. Disgustado por la práctica del canibalismo de los aldeanos, Doma desata sus llamas inextinguibles sobre ellos. Aunque la regeneración de Luna es más lenta, ella también cae víctima, instando a Agni a “vivir” antes de morir.

5. ¡Yotsuba también!

“Yotsuba To!” es un manga escrito e ilustrado por Kiyohiko Azuma (también conocido por su trabajo en March Comes in Like a Lion). La historia trata sobre Yotsuba, una niña de cinco años enérgica y peculiar cuyo comportamiento inusual sorprende a su padre. Inicialmente, no es consciente de cosas comunes como timbres, escaleras mecánicas y columpios, pero su inocencia la lleva a situaciones divertidas a medida que descubre y, a menudo, malinterpreta la vida cotidiana.

Al principio de la serie, Yotsuba y su padre adoptivo, Yousuke Koiwai, se mudan a una nueva ciudad con la ayuda de su mejor amigo, Jumbo. Gran parte de las aventuras diarias de Yotsuba surgen de sus interacciones con estos personajes y otros, incluido el amigo de Asagi, Torako, apodado Tiger.

4. El escalador

“The Climber” es un manga escrito por Sakamoto Shinichi, una historia sobre un chico triste y solitario, Mori Buntarou, que tiene pasión por la escalada.

En su primer día en una nueva escuela secundaria, Mori Buntarou es persuadido por un compañero de clase para escalar el edificio de la escuela. A pesar de saber que un movimiento en falso podría llevarlo a la muerte, acepta. Cuando finalmente llega a la cima, Mori se siente invadido por una sensación de satisfacción. Este sentimiento estimulante enciende su pasión por la escalada en roca.

3. Los chicos del siglo XX

“20th Century Boys” es otra obra maestra producida por Urasawa Naoki, el autor de Monster. En la historia, cuando el siglo XX se acerca a su fin, la ansiedad global sobre el mundo cambiante aumenta para peor. En este punto, Kenji Endo, un gerente de una tienda de conveniencia común y corriente, está confundido cuando descubre que un viejo amigo conocido como “Donkey” se ha suicidado.

El surgimiento de un culto notorio liderado por un personaje llamado “Friend” hace sonar las alarmas en Kenji, especialmente cuando descubre pistas dejadas por Donkey. Se da cuenta de que este culto lo tiene en la mira a él y a sus amigos de la infancia y representa una seria amenaza para el mundo entero.

La aburrida vida de Kenji dio un giro drástico cuando se reunió con sus viejos amigos para desentrañar la conexión entre su pasado y el culto, con el nuevo milenio potencialmente encaminándose hacia una catástrofe global.

2. Oyasumi Punpun

“Oyasumi Punpun” es un manga escrito e ilustrado por Asano Inio. Se trata de una historia de transición a la edad adulta que sigue a Onodera desde sus días de escuela primaria hasta la edad adulta. Este manga no es para los más ligeros de espíritu, ya que tiene muchos temas como la depresión, el trauma, la muerte, el aislamiento, etc.

El manga destaca cuatro etapas de su vida: la escuela primaria, la secundaria, la preparatoria y sus primeros veinte años. Lo vemos sortear los diversos problemas de su vida durante estos períodos.

Punpun proviene de una familia disfuncional marcada por una madre suicida y un padre alcohólico y abusivo. Estas dinámicas familiares problemáticas afectan significativamente su comportamiento a lo largo de la historia, lo que conduce a una espiral descendente de autodesprecio y falta de empatía. Es una historia verdaderamente emotiva y definitivamente uno de los mejores mangas de todos los tiempos con un arte digno de elogio.

1. Vagabundo

No hay ningún fanático del manga que no esté familiarizado con este título. “Vagabond” es un manga escrito e ilustrado por “Inoue Takehiko” (quien también escribió Slam Dunk y Real, como comentamos anteriormente).

La historia trata sobre Miyamoto Musashi, originalmente llamado Shinmen Takezo, quien comenzó su búsqueda para convertirse en el samurái más fuerte a una edad temprana después de ser exiliado de su aldea. Nacido en una familia de samuráis con un padre famoso, Musashi se vio impulsado a sobresalir en la lucha con espada como una forma de superar el duro trato que recibió durante su infancia y su incapacidad para rebelarse.

Su habilidad única con la espada, caracterizada por movimientos poco convencionales y una falta de estilo formal, proviene de pasar gran parte de su tiempo en el bosque, donde su pueblo lo etiquetó como un niño demonio debido a su naturaleza problemática. El bosque se convierte en su verdadero hogar y el lugar donde aprende de su maestro.

Aunque la historia tiene un ritmo un poco lento, tiene un profundo significado filosófico y puede resultar familiar para algunas personas. Además de esto, también cuenta con uno de los mejores estilos artísticos de todos los mangas.