O editor-chefe do ComingSoon, Tyler Treese, falou com Thelma, o Unicórnio a estrela e quatro vezes vencedora do Grammy, Brittany Howard, sobre sua estreia como atriz no musical de animação. Dirigido por Jared Hess e Lynn Wang, o filme já está disponível para transmissão na Netflix.
“Thelma é uma pequena pônei que sonha em se tornar uma glamorosa estrela da música. Em um momento do destino rosa e cheio de brilho, Thelma se transforma em um unicórnio e instantaneamente ascende ao estrelato global”, diz a sinopse do filme. “Mas esta nova vida de fama tem um custo. Thelma, o Unicórnio, é um passeio peculiar, hilário e sincero dos diretores Jared Hess (Napoleon Dynamite) e Lynn Wang (Unikitty!).”
Tyler Treese: Como você se envolveu pela primeira vez com Thelma the Unicorn? Este é um ótimo primeiro papel para você, já que você também pode implementar seus tremendos dons musicais e realmente se divertir com esse personagem.
Bretanha Howard: Eu me envolvi quando um dos diretores, Jared Hess, veio a um dos meus shows e me perguntou se eu estaria interessado em dublar Thelma. Ele disse que ele e sua esposa, que escreveu o roteiro, na verdade tinham em mim em mente o tempo todo. Fiquei surpreso ao ouvir isso e tive que pensar sobre isso.
Então ele me deu uma cópia do livro, o livro original, e eu li, e achei que era tão cheio de coração e que era uma mensagem tão boa sobre ser você mesmo. Na verdade, fiquei um pouco emocionado ao ler o livro e pensei: “Isso não é algo que eu já fiz antes e estou um pouco nervoso com isso, mas vou tentar e vou vou dar tudo de mim. Estou muito feliz por ter feito isso e estou muito orgulhoso deste filme.
Um dos aspectos divertidos deste filme musical é que você fez um cover de Lenny Kravitz aqui. Como foi colocar sua própria marca em “Are You Gonna Go My Way”? Porque essa é uma capa muito divertida.
É tão divertido. Na verdade, é uma música que sempre quis fazer um cover. Então isso funcionou. Mas também direi que Lenny tem uma voz única e não vou mentir, foi meio desafiador fazer um cover da música. Eu tive que descobrir como fazer isso do meu jeito.
Você conhece bem os diferentes gêneros musicais, mas há algo muito engraçado em ver você cantando uma música como “Here Comes The Cud”. Como é apenas se divertir com uma música e fazer esse seu lado bobo que nem sempre é visto em seus álbuns?
“Here Comes The Cud” foi provavelmente meu momento favorito neste filme porque tive que fazer o autotune, que é algo que nunca toco. Eu também fiz rap um pouco e na verdade é um dos meus momentos favoritos. Eu adorei incorporar isso.
“Fire Inside” chegou ao streaming antes do lançamento, e é uma ótima música também. Ela realmente mostra seus vocais. O que você gosta nessa faixa em particular, preparando o palco e sendo a introdução de Thelma the Unicorn para algumas pessoas?
Eu amo essa música. Eu sinto que um dos meus elementos favoritos de “Fire Inside” é que há simplicidade nele. Eu sinto que é por isso que é tão cativante. Não está fazendo muito, apenas segue o ritmo. Tem uma ótima seção rítmica na faixa. Não é muito complicado. Eu também adoro a letra e adoro como, como cantor, você consegue ter tanta dinâmica ao longo dessa música.
Você cantou várias músicas escritas por Bret McKenzie e atuou ao lado de Jermaine Clement. Sou um grande fã do Flight of the Conchords. Então, o que você mais gostou no que Bret escreveu para o filme?
Sim, eu realmente amo as músicas do Bret porque elas são muito reais para mim. Eu amo “Só Unicórnio”. Sinto que há momentos em nossas vidas em que sentimos que estamos sozinhos e ninguém entende nossa posição na vida. Eu sinto que todos nós podemos nos identificar com isso, e foi muito fácil se dar bem com Bret. Eu também era um grande fã de Flight of the Conchords no ensino médio, então foi meio surreal trabalhar com ele.
Há algo especial na animação. Qual foi sua reação quando viu pela primeira vez sua voz saindo desse personagem adorável em Thelma, o Unicórnio?
A primeira coisa que notei na Thelma foi o cabelo no desenho da personagem. Essa é a minha parte favorita dela. Ver minha voz saindo de um pônei tão pequeno foi hilário para mim. Novamente, outro sentimento surreal. Nunca imaginei que potencialmente milhões de pessoas veriam minha voz saindo de um unicórnio.
Você tocou um pouco nisso, mas o que realmente me impressionou no filme foi como os temas são ótimos. O que você mais gostou nessa história que é realmente sobre abraçar quem você é? É uma mensagem tão boa não apenas para as crianças, mas também como um lembrete para os adultos que assistem.
Acho que estamos realmente envolvidos neste mundo das mídias sociais, dizendo as coisas certas e projetando todas as coisas certas que a sociedade quer que sejamos. Principalmente se você é uma pessoa em destaque e quer ter sucesso. É como se houvesse todas essas coisas que pensamos que temos que ser, e acho que esperamos que, se cumprirmos esse contrato, devemos nos amar mais, nos sentirmos melhor conosco mesmos, mas no final é apenas solitário.
Este filme mostra que você era digno de amor para começar. É toda aquela jornada para perceber isso. É como uma jornada de amizade. É também uma jornada sobre ser autêntico, e eu sinto que isso reflete o mundo em que vivemos agora, e é um reflexo da indústria musical agora. Acho que há muitas piadas que os adultos vão ouvir e que as crianças podem perder.
Você obviamente é muito versado no estúdio de gravação, mas houve alguma coisa diferente quando você estava fazendo uma sessão de gravação de narração em comparação com a gravação de uma música? Você teve que abordar isso de forma diferente?
Bem, há muitas semelhanças entre atuar como dublador e cantar. Obviamente, eu sei como usar meu instrumento para emocionar, então posso pegar essa informação que tenho e aplicá-la na atuação. Mas acho que um dos desafios que eu não esperava era que você mudasse essas emoções rapidamente de uma página para outra. Normalmente, quando você vai para o estúdio, você sabe que está trabalhando nessa música hoje, sabe qual mentalidade precisa ter, você tem o conteúdo da letra e simplesmente se mantém firme nisso. Entrar e ler um roteiro é bem diferente, mas sinto que estou à altura do desafio.
Uma das minhas músicas favoritas de Thelma the Unicorn é “Just As You Are”. Vi que você também tinha crédito por escrever isso. Qual foi o processo criativo dessa música?
Sim, o processo criativo foi muito, muito legal. Há muitos compositores excelentes nesta trilha sonora e estou muito grato por ter trabalhado com eles. Também trabalhei com um produtor lendário, Mike Elizondo, e aprendi muito com ele durante o processo de criar letras na hora e escrever na hora. Como compositor, minha técnica geralmente é levar o tempo que preciso. Algumas músicas chegam até você imediatamente e outras demoram um pouco, mas geralmente gosto de trabalhar sozinho e tenho todo o tempo do mundo para cometer erros.
Mas quando você está na frente de outras pessoas, você tem que se acostumar a ficar desconfortável, ou pelo menos por minha causa, ficar desconfortável, preocupado com o que alguém possa pensar sobre minhas ideias. Mas aprendi a superar isso muito rapidamente. Trabalhando com Mike, nós apenas juntamos nossas cabeças e dissemos: “Acho que isso faz mais sentido. Eu realmente gosto da maneira como isso é dito.” Isso meio que veio naturalmente, e eu realmente pensei, sério? Estou muito grato por ter aprendido como fazer isso por meio desse processo.
Thelma, o Unicórnio, deu a você o vírus da atuação agora? Você quer atuar mais no futuro?
Estou curioso sobre como atuar. Eu sempre admirei muito os atores porque é um conceito muito selvagem passar por suas emoções, como um controle remoto, ou entrar nesse personagem onde você quase se torna esse personagem. É fascinante. Acho que estou curioso sobre isso. Acho que vou ver o que aparece no meu caminho e se eu puder colocar meu coração nisso, como fiz com Thelma, acho que estaria interessado em fazer isso de novo.