Crítica da terceira temporada de The Bear

A terceira temporada de The Bear começa com a nota certa. Ela também mostra sua mão imediatamente. Na estreia do poema tonal que oferece um curso de passado e presente, seguimos Carmy (Jeremy Allen White) ao longo do tempo enquanto ele trabalha e constrói versões de si mesmo em torno daqueles com quem aprende e cresce. Do tempo no exterior aos estabelecimentos locais e ao restaurante de Nova York que o deixou com úlceras estomacais e ataques de pânico, testemunhamos suas provações como um chef emergente cujos olhos se tornam cada vez mais cansados ​​diante de tanta beleza manipulada e calculada.

A estreia é uma demonstração impressionante de tudo o que The Bear faz bem, enquanto gira os holofotes sobre tudo o que The Bear Season 3 faz de errado. É lindo, mas enormemente autoindulgente e mais preocupado com a aparência do que com o que transmite. Como o prato maravilhosamente preparado que Carmy, sem que ele saiba, serve para um Sydney de olhos brilhantes (Ayo Edebiri), há uma habilidade evidente por trás das câmeras que dá vida a visuais tão exuberantes e assombrosos. Mas o que a série parece esquecer na Season 3 é que não devemos apenas olhar para esse prato; devemos consumi-lo.

A terceira temporada de The Bear opera em espetáculo visual em vez de entregar coração. Momentos que deveriam acontecer não acontecem, como o funeral da mãe de Marcus (Lionel Boyce). A tensão crescente entre Carmy e Sydney acaba porque nunca passamos um tempo importante entre eles. Qualquer possível conversa é descarrilada, apesar de inúmeros exemplos no passado demonstrando seu desejo de garantir que sempre haja uma linha aberta de diálogo, falada ou não. Há muito, muito tempo gasto com os Faks, que não são tão engraçados quanto os escritores parecem pensar que são.

E então há a Claire (Molly Gordon) de tudo isso. Gordon é uma atriz carismática. Mas isso não significa nada quando ela recebe uma personagem tão mal escrita que a série está determinada a reescrever sua própria história para torná-la mais integral à trama. Conversas sérias sobre como Marcus está após a morte de sua mãe são sequestradas por personagens perguntando a Carmy se ele já falou ou se desculpou com Claire. Claire é declarada a versão de paz de Carmy, apesar de seu relacionamento apenas aumentar seu estresse na 2ª temporada. Claire está, aparentemente, pronta para ser o eixo que tem o potencial de manter Carmy unida enquanto ele entra em espiral em seus piores instintos.

Há fios na terceira temporada de The Bear que ainda funcionam. White entrega alguns de seus melhores trabalhos como o personagem conforme alcançamos maiores profundezas internas de quão bagunçado ele estava após seu emprego predestinado sob David Fields (Joel McHale). É proposital que, naquela estreia maravilhosa, vejamos a influência de Fields e do Chef Andrea Terry de Olivia Coleman. Enquanto o primeiro cuspiu abusos vitriólicos em Carmy, o último liderou pelo exemplo e notas substanciais que o ajudaram a melhorar. É interessante notar então que Carmy na terceira temporada parece ter tirado uma página do livro de Fields, gritando com sua equipe e jogando fora qualquer comida que ele considerasse indigna.

Não é uma versão simpática do personagem e não tenho certeza se a temporada justifica totalmente a extensão que seu caminho de guerra pode tomar. Mas não há como esconder o fato de que, desde a primeira temporada, Carmy tem um temperamento. É apenas mais direcionado desta vez e se torna uma divisão entre ele e Sydney. Sydney, que, no final da temporada, agora também está sofrendo de ataques de pânico enquanto tenta decidir qual nova carreira seguirá e se ficar com Carmy é o uso mais eficaz e saudável de seu tempo.

Talvez o personagem que mais sofre em termos de tempo de tela seja Richie (Ebon Moss-Bachrach). Moss-Bachrach ainda está fazendo um trabalho tremendo como o sempre em andamento Richie, e há algumas cenas lindamente discretas entre ele e sua filha e ex-esposa. Mas a escrita se inclina muito para prolongar a briga entre ele e Carmy que encerrou a 2ª temporada. Como muitas outras decisões na 3ª temporada, parece fora do personagem. Sim, ambos são cabeças-quentes, mas a maneira como eles brigam e descarrilam os serviços devido a isso não combina com as outras maneiras como eles cresceram e progrediram ao longo da série.

Há algo a ser dito sobre os dois episódios mais impactantes da temporada serem os únicos escritos por mulheres. Eles falam ao coração e ao calor que a série entrega em seus melhores momentos. O primeiro é “Napkins”, dirigido por Edebiri e escrito por Catherine Schetina. O episódio de flashback segue uma Tina (Liza Colón-Zayas) recentemente demitida que tropeça no Original Beef enquanto procura incansavelmente por trabalho e conhece Mikey (Jon Bernthal) no processo. A conversa que se segue sobre envelhecimento, sonhos e o que significa ter chances é um trabalho sutil e impressionante que relaxa e permite que dois atores formidáveis ​​se revezem.

Há acenos para a depressão de Mikey e o fato de que ele passa a vida sem rumo, amarrado apenas aos sonhos de seus entes queridos, mas isso não engole o momento. Em vez disso, oferece uma visão adulta e pungente do que os empregos podem ser para muitos de nós. Tina não está procurando paixão; ela está procurando rotina. Ela a encontra neste restaurante decadente, apenas para descobrir um amor pelo que ela faz em seu próprio tempo e velocidade.

Há semelhanças no tom com o outro episódio de destaque, “Ice Chips”, escrito por Joanna Calo. Jamie Lee Curtis retorna como Donna convocada porque Natalie (Abby Elliot) precisa de alguém para encontrá-la no hospital enquanto ela entra em trabalho de parto. O dueto entre Curtis e Elliot captura maravilhosamente a natureza intrincada de ser mãe e filha. O relacionamento delas é marcado por traumas, vícios e abuso emocional, e ainda assim as duas, ainda nesses momentos de vulnerabilidade primária, encontram consolo uma na outra. Sua capacidade de abordar completamente o mal que Donna causou à filha enquanto se recusa a demonizá-la completamente é profundamente compassiva e torna seus momentos ternos ainda mais impactantes.

No entanto, esses altos não são totalmente capazes de neutralizar os baixos. A terceira temporada de The Bear parece ótima, mas é vazia fora da estreia, “Napkins” e “Ice Chips”. Mais do que as duas temporadas anteriores, parece mais uma configuração do que sua própria história, ansiosa demais para olhar para frente em vez de explorar os personagens e suas motivações. A terceira temporada de The Bear perde o foco ao tentar ser uma televisão de prestígio primeiro e uma história guiada por personagens em segundo lugar.

A terceira temporada de The Bear já está disponível na FX no Hulu.