Crítica de Vingadores: Crepúsculo #1 – Mas por que?

Vingadores: Crepúsculo #1 é publicado pela Marvel Comics. Foi escrito por Chip Zdarsky, com arte e cores de Daniel Acuña e letras de Cory Petit. Em um futuro sombrio onde os Vingadores e outros heróis foram proibidos, o idoso Steve Rogers parece ser o único que anseia pelos bons dias em Vingadores: Crepúsculo #1.

No início de uma nova série distópica, a questão arrasta rapidamente o público para a escuridão. A edição estendida permite que grande parte da trama aconteça antes que a exposição precise se desenrolar. O mundo que Steve Rogers habita atualmente é mais importante do que descobrir o que aconteceu com ele. Mas à medida que a verdade se revela, há uma história de fundo realmente sinistra para o que aconteceu, cheia de morte, destruição e desespero.

Agora, situados muitos, muitos anos no futuro, aqueles que restam são muito velhos e muito fracos, escondidos sob uma cidade que procura controlar. O que é surpreendente é quão irrestrita é a mensagem política de Zdarsky, com poder real. Há um aviso claro sobre a ascensão do fascismo na América e no mundo em geral e, mais crucialmente, sobre a sua normalização. Isso está associado a um governo autoritário que anula ameaças.

Mas, ao mesmo tempo, Vingadores: Crepúsculo #1 está totalmente dentro do universo Marvel. Alguns dos vilões mais perigosos só foram mencionados até agora, mas seu perigo é palpável. O ritmo é lento nesta primeira edição, mas isso é para nos deixar afundar na melancolia da situação. Grandes nomes logo se perdem nesta história, mostrando a crueldade da escrita. A ação é igualmente sombria, com um toque realmente grunge.

O elenco começa pequeno em Vingadores: Crepúsculo #1, mas já há rumores de expansão. Vingadores: Crepúsculo #1 é fortemente focado em Steve, que está claramente traumatizado pelo que enfrentou. Sua vida tem muitos lampejos de amor, principalmente com uma esposa que o adora. Mas a atitude daqueles que o rodeiam, especialmente das figuras de autoridade, está a começar a causar uma mudança no seu humor. Usar Rogers como personagem principal é fascinante, pois ele costuma ser o personagem menos resistente. Ele também é o primeiro a defender o que é certo. Indiscutivelmente, não há ninguém que possa ser mobilizado de forma mais assertiva do que o Capitão América.

Os outros personagens são fantásticos, com uma mistura do antigo e do novo. Há vislumbres dos velhos heróis que se tornaram decrépitos e idosos. Luke Cage parece ser uma homenagem ao filme Glass, mas sua personalidade forte e rebelde o torna tão inegavelmente Cage. Cage sempre foi um homem que se levantará e lutará contra a injustiça, o que o torna um grande parceiro de Cap nesta história. O vilão é algo muito novo, filho de dois heróis. No entanto, eles herdaram as piores partes dos seus pais, tornando-se muito mais egoístas e nefastos.

A arte é espetacular. Acuña deu uma dica de como seria desenhar uma história sombria do Capitão América no final de uma história em quadrinhos de aniversário recente. A edição #1 de Vingadores: Crepúsculo leva esse experimento muito mais longe. Agora, o artista precisa criar um mundo inteiro que foi dizimado por seus heróis. É sombrio e corajoso, mas isso não é perceptível no início.

No início dos quadrinhos, a edição mostra inicialmente uma Nova York não muito distante dos quadrinhos normais, com um estilo maluco em muitos dos cidadãos. Mas à medida que o livro avança, as cenas ficam mais sombrias e revelam mais sobre seu verdadeiro eu. Há um ponto de inflexão onde você pode discernir a mudança de tom dos quadrinhos.

Steve parece velho, assim como os outros personagens. É o método mais discernível de mostrar a passagem do tempo, com os heróis que ficaram vivos parecendo tão antigos como sempre pareceram. Ainda não há um grande cenário que descreva o que aconteceu, apenas alguns flashes de fogo e a aniquilação total de uma cidade. Mas então Vingadores: Crepúsculo #1 desaparece, voltando a mostrar as reações nos dias atuais. O antagonista da edição de abertura passa a maior parte sem camisa, revelando tatuagens tecnológicas que com certeza terão mais importância posteriormente nos quadrinhos.

Vingadores: Crepúsculo #1 não aprecia o conceito de ficção científica deste futuro sombrio. A tecnologia vista são retrocessos, utilizando máquinas clássicas ou dispositivos adaptados do que já foi visto. Ele oferece sugestões sobre como os heróis desaparecidos foram usados ​​após o desastre. A violência não é muito intensa e sangrenta, mas é rápida e extremamente física. As superpotências não estão presentes há muito tempo, e isso é realmente visível na forma como o mundo se tornou mundano e negativo.

As cores são tremendas e cruciais para a narrativa. A mudança de tom é absolutamente amplificada pela iluminação e pelas persianas expostas. Logo no início, um passeio pelo Central Park mostra neon e cores vivas, mas isso não dura muito. Muitas vezes. Há apenas uma ou duas cores brilhantes que contornam as sombras em bloco do trabalho de Acuña, e elas se alteram página por página. O brilho dessas cores adiciona um elemento surreal aos quadrinhos e controla completamente a atmosfera. As letras são extremamente claras e fáceis de ler.

Vingadores: Crepúsculo #1 é uma história sombria. A história empresta conceitos de outras distopias de super-heróis, principalmente do Velho Logan. Com a forma como os vilões são eliminados e os desenhos antigos dos que sobraram, há semelhanças. Mas Zdarsky é um escritor muito mais limpo, com mais complexidades e menos repulsa. Está escuro, absolutamente escuro em muitas partes, mas amor, esperança e determinação ainda gotejam neste mundo sombrio. Uma palavra continua surgindo em resistência às restrições: Vingadores. E essa palavra significa muito neste universo.

Avengers: Twilight #1 está disponível onde os quadrinhos são vendidos.