Crítica do episódio 2 da primeira temporada de Doctor Who

Doctor Who Temporada 1, Episódio 2, “The Devil’s Chord” é criado pela BBC e pela Disney. Escrito pelo showrunner Russell T Davies e dirigido por Ben Chessell. O episódio é estrelado por Ncuti Gatwa, Millie Gibson e Jinkx Monsoon. Visitando os Beatles nos lendários Abbey Road Studios na década de 1960, o Doutor e Ruby enfrentam o Maestro, um ser divino que quer remover toda a música do mundo.

“The Devil’s Chord” tem uma estrutura diferente do episódio anterior, mas apresenta muito da mesma energia gerada nesta temporada. Para começar, há uma abertura fria que retrata brilhantemente o inimigo do episódio e o que os heróis enfrentarão. É uma abertura longa e todo o episódio leva tempo para se estabelecer. Dentro dessa introdução vem a investigação de The Doctor e Ruby, que ocorre na Londres dos anos 60. A música se torna parte integrante do episódio. É o que o vilão quer extinguir e também está presente o tempo todo. O equilíbrio entre claro e escuro é mais uma vez fundamental.

“The Devil’s Chord” captura euforia e horror. Ele se conecta diretamente a “The Giggle”, o especial final antes do início da temporada e o episódio em que Gatwa foi apresentado. É também um sinal de uma narrativa contínua que se estende ao longo da temporada, um elemento básico do trabalho de Davies. À medida que o episódio atinge seu crescendo, há um confronto prolongado e sensacional.

O ato final é poderoso e lindo, com um imenso tom sentimental. A cena final evolui o “Devil’s Chord” de um episódio com música para um episódio totalmente musical. É uma delícia e demonstra o tom divertido e exuberante da estação.

Este episódio é outro excelente teste para os personagens e as performances. Os elencos foram mantidos pequenos nos primeiros episódios, permitindo aos presentes preencher o espaço com suas personalidades. O Doutor e Ruby dançam ao longo dos episódios. Gatwa é tão corajoso e atrevido quanto o Doutor sempre foi, disposto a pular qualquer janela ou entrar em uma situação para proteger aqueles de quem ele gosta. Mas em “Space Babies” e “The Devil’s Chord”, o Time Lord mostrou sinais de medo real. Ele entra em pânico, aterrorizado profundamente. Isso é incomum para o Doutor e levanta preocupação e suspeita.

Ruby realmente brilha neste episódio. Várias cenas de episódios anteriores são referenciadas, mostrando que Davies não desperdiça nada. Tanto a circunstância de ter sido deixada em frente a uma igreja como uma baía quanto sua formação musical ressurgem em grande escala, elevada a patamares ainda maiores. A música parece irradiar dela, tornando-se poder dentro dela. E para os fãs de Doctor Who, ela tem o que só pode ser descrito como um momento Rose Tyler.

Existem várias estrelas convidadas neste episódio com resultados variados. O vilão do episódio é o Maestro, uma figura extremamente poderosa que pode criar e remover música. Isto é usado com resultados devastadores. Eles são cativantes e totalmente assustadores. O Maestro é barulhento e confiante, movendo-se pela sala como um maestro arrogante. Monsoon dá ao personagem uma magnífica voz para cantar e expressões faciais intensas que variam de convidativas a imponentes em milissegundos. O Maestro é um dos maiores vilões de Doctor Who de todos os tempos. Mesmo que sua aparência seja colorida e vívida, isso não diminui a capacidade de ser assustador.

Também incluídos em “The Devil’s Chord” estão os Beatles. O papel deles no episódio é excelente, fortemente envolvente e crucial para a conclusão. No entanto, as performances em si pareciam um pouco erradas. Os membros mais proeminentes são Paul McCartney e John Lennon, interpretados por George Caple e Chris Mason, respectivamente. Embora divertido, quando falavam, era mais apenas uma invocação geral de Scouse, em vez de impressões das próprias figuras, e as semelhanças também não impressionavam.

A produção do episódio é notável. Os looks são deslumbrantes. O Doctor e Ruby parecem fenomenais, assim como o design deslumbrante do Maestro. Mas não são os únicos, pois a última cena é repleta de homenagens a musicais ambientados nos anos 60. A música ocupa o centro do episódio. Tanto as composições quanto a edição são de outro mundo. Todas as músicas são diegéticas dentro da narrativa – é a música que os personagens podem ouvir.

A transição para a música tema de Doctor Who fica na história como uma das melhores, e há dois casos de quebra da quarta parede com a música. No confronto final, o som é usado como meio de batalha. É um confronto prolongado que nunca cansa ou é monótono. Ruby recebe um tema estabelecido que agora está gravado em sua alma. É assustador, emocionante e se conecta diretamente à igreja em Ruby Road.

Doctor Who, temporada 1, episódio 2, “The Devil’s Chord”, existe como algo especial. Os elementos musicais adicionados conferem-lhe um status único dentro da série. Mas em nenhum momento o conceito parece enigmático, pois tudo se correlaciona com o vilão e com a história. Os Beatles foram decepcionantes, mas o resto do elenco deu um show espetacular. Gatwa e Gibson passaram no teste dos primeiros episódios, capazes de serem emocionais e dramáticos, ao mesmo tempo que são calorosamente positivos durante todo o processo.

O Maestro é um vilão fascinante que pode ser um criador de tendências para outros de sua espécie. A narrativa de Davies é incomparável, e ele parece se divertir mais nesta temporada. Há menos algemas e ele pode contar a história que quiser. Vários tópicos da trama percorrem o show, ricos e infinitamente fascinantes.

Doctor Who, temporada 1, episódio 2, “The Devil’s Chord”, está disponível no Disney+ e BBCiPlayer.