O editor-chefe do ComingSoon, Tyler Treese, conversou com o diretor do The Rip, Joe Carnahan, sobre o filme selvagem de assalto à Netflix. Carnahan falou sobre usar o poder estelar de Matt Damon e Ben Affleck no roteiro, tê-los brigando em uma cena de luta e muito mais. O Rip agora está transmitindo na Netflix.
“Ao descobrir milhões em dinheiro num esconderijo abandonado, a confiança entre uma equipa de polícias de Miami começa a desgastar-se. À medida que as forças externas aprendem sobre o tamanho da apreensão, tudo é questionado – incluindo em quem podem confiar”, diz a sinopse oficial de The Rip.
Tyler Treese: Há muito discurso policial em The Rip e termos técnicos sendo usados. Fiquei curioso, como escritor, como você consegue ter essa autenticidade e ao mesmo tempo garantir que a pessoa comum possa acompanhar o que está acontecendo? Você traça essa linha muito bem, mas percebi que um escritor menos experiente não seria capaz de fazer isso.
Joe Carnahan: Quer saber, Tyler? Acho que subestimamos e subestimamos a compreensão do público e seus níveis de compreensão. Eu acho que enquanto estiver lá e as várias siglas, TNT, VCAT, e assim por diante… Continuo usando este exemplo, Chris Nolan fez um filme sobre Oppenheimer e ganhou um bilhão de dólares. É um filme de três horas, em grande parte com pessoas falando sobre mecânica quântica física.
Então acredito que, ao mesmo tempo, um pouco já ajuda muito. Não acho que tentemos exagerar. Como você disse, se você sentiu, o que estou emocionado, mano, você sentiu que enfiamos a linha naquela agulha. Mas acho que não damos crédito suficiente ao público por descobrir essas coisas. No mínimo, ter uma vaga compreensão do que está acontecendo, o que às vezes é tudo de que você precisa.
Há tantas reviravoltas divertidas neste filme, mesmo que você entenda algumas coisas, como eu fiz com Matt dando números diferentes a todos, ainda há muitas outras coisas para serem surpreendidas. Eu estava adivinhando o filme inteiro. Como foi colocar esse mistério em camadas para manter o suspense durante todo o tempo?
Você sabe, irmão, foi Mike McGrale e eu passei muito tempo montando estruturalmente a coisa em um esboço. Acho que esse é um daqueles, às vezes escrevo sem esboço, mas acho que numa coisa assim era mesmo necessário entender os movimentos, a forma como o relógio funcionaria. Acho que assim que obtivemos isso, o projeto, ficou muito mais fácil para mim simplesmente escrever o roteiro e tudo mais, e então acho que gastamos, você sabe, o tempo necessário de que você precisa.
Então você sente que eu não queria que o público dissesse: “Eu previ isso. Eu sabia que isso aconteceria.” Você sabe, eu acho que você realmente bate quando gira e gira, você fica tipo, “Espere, espere, eu não sabia disso”. Você sabe? Então eu acho que isso é, e é apenas uma prova de que eu acho que fazer o trabalho, você sabe, dedicar horas, e em termos desse processo, que pode ser, você sabe, incrivelmente chato e tedioso porque é como, “Oh Deus.”
Mas uma vez que você clica, uma vez que você coloca o fundamental disso no lugar, então ele cria um roteiro realmente ótimo. Isso resulta em algo que é: “Ok, entendemos. Conseguimos”.
Tyler Treese: Achei que você usou Matt Damon de uma forma muito interessante neste filme, porque ele é uma figura muito querida e o público tem um relacionamento intrínseco com ele. Então você o vê fazendo coisas incompletas e pensa: “Bem, não posso confiar nele”, mas ele também é Matt Damon, então você também quer confiar nele inerentemente. Eu estava indo e voltando o tempo todo. Como é usar o perfil estrela a favor do roteiro? Porque você realmente precisava de alguém nesse papel que as pessoas adorassem.
Joe Carnahan: Sim. Irmão, essa é uma ótima pergunta. Eu acho… quero dizer, irmão, a verdade é, Tyler, eu negociei isso durante todo o filme, negociei com a sua compreensão. Ouça, há duas coisas. Tem Matt Damon, a estrela de cinema, tem Matt Damon, o ator, certo? É como se Matt Damon, a estrela de cinema, dissesse: “Bem, ele nunca faria isso. Ele é um cara legal.”
Mas Matt Damon, o ator, tem um grande alcance, capacidade e capacidade. Você fica tipo, “Ele é realmente… esse cara é um canalha?” e acho que você está absolutamente aproveitando isso. Da mesma forma que aproveitei o fato de você ter uma amizade de 40 anos entre dois caras, e você não pode beber [that] levanta, cara. Isso, esse senso de camaradagem e de fraternidade, quase tem sua própria atração gravitacional quando você observa esses caras.
Então isso foi absolutamente incrível, e você está certo. Você precisa de alguém assim. Por outro lado, você precisa que os bandidos não tenham sido bandidos. Você sabe o que eu quero dizer? É como se você estivesse realmente interpretando vários tropos diferentes e com esses atores. Vai além de Matt para Ben, para Steve Yeun, para Kyle Chandler. Tipo, é como se você estivesse realmente mexendo com muito do que seria estabelecido, tipo a nomenclatura de quem são esses caras, os papéis que eles desempenharam e assim por diante.
Você mencionou aquele relacionamento entre Matt e Ben que existe há décadas. Quão mais fácil é quando você tem um projeto como este, onde você não precisa se preocupar com a química, você pode simplesmente deixar isso de lado?
Ah, é um sonho. Yeah, yeah. Isso não acontece com frequência suficiente, cara. Além disso, você tem dois caras que também comandam o estúdio. Quero dizer, esses são seus chefes, mas é como se ambos fossem dois caras que cresceram juntos quando, você sabe, quando crianças e se tornaram estrelas de cinema por direito próprio. É quase, você sabe, isso não acontece.
Então foi uma grande alegria pegar isso e colocá-los em um gênero com o qual me sinto bastante confortável e adoro, e eles amam, e temos todos a mesma idade. E então nos inspiramos no mesmo filme. Então estávamos todos meio que… estávamos todos remando na mesma direção. É ótimo, cara, porque consegui o filme que queria. Eles conseguiram o filme que queriam, a Netflix conseguiu o filme que queriam. Novamente, quase nunca acontece assim, irmão. Sempre há alguma forma de “Bem, não conseguimos…” é como, não, todo mundo conseguiu exatamente o que queria, e o filme que todos nós amamos.
Tyler Treese: Você trabalhou com Ben antes em Smokin’ Aces, mas já se passaram 20 anos. Ele nem tinha dirigido um filme quando este foi lançado. Agora que ele é um produtor e um diretor talentoso e mais envolvido com todas as facetas, como foi diferente se reunir com ele?
Joe Carnahan: Quer saber, Ben sempre foi Ben, tipo, ele sempre foi Ben. Ele e Matt têm essa completa falta de pretensão e tipo de ego. Como você mencionou, Ben se tornou um cineasta de classe mundial naquela época. Eu acho que é isso, mas, novamente, em sua carreira de diretor, acho que ele desenvolveu uma afinidade real por uma compreensão do tipo, “Oh, uau, é isso…” porque então você tem que trabalhar com atores como cineasta, e é como, “Oh, espere um minuto”.
Então eu o achei incrivelmente generoso e muito prestativo porque ele sabia o que eu era… ele conhece esses caminhos agora. Ele caminhou esses quilômetros e, na verdade, foi como: “O que você precisa, amigo? Estou com você.” Você sabe, tipo: “O que você precisa? Quantas vezes você precisa? Vamos lá.” Você sabe, mas ele sempre foi assim. Ele estava sempre no jogo. Mas acho que agora havia uma sensibilidade extra porque ele sentou-se atrás daquela câmera e tomou essas decisões e fez ótimos filmes. Então ele foi extremamente útil.
Adoro assistir Steven Yeun em qualquer coisa. Ele é um ótimo ator e consegue um papel realmente interessante aqui. Acho que nunca o vi como policial antes em nada. Então, o que fez você pensar nele como uma boa opção para o detetive Mike Ro?
Eu já disse isso: Steve é um dos atores mais inteligentes e atenciosos com quem já trabalhei. Se Steve quiser dirigir, ele será um talento natural para isso. Sua capacidade de compreender os detalhes da condição humana é insuperável. Quero dizer, ele é muito esperto.
E nós dois somos caras de Michigan. Quer dizer, eu cresci em Michigan. Mudei-me para o norte da Califórnia quando tinha 13 anos. Steve é um garoto de Detroit. Ele me lembra meus primos. Ele tem muito, você sabe, como Detroit, ele tem esse ego. É como se eles estivessem ali, sabe? Eles dizem: “Você poderia sobreviver aqui, você consegue”, entende o que quero dizer? É literalmente como se ele tivesse esse tipo de seriedade, mas não tem ego, e ele só quer o que é melhor para o seu desempenho, não para o seu desempenho, o que é melhor para o filme. Você não pode dizer isso de todos os atores, mas foi uma alegria trabalhar com Steve nisso. Realmente foi.
Minha última pergunta para você. Podemos ver Matt e Ben fazendo exercícios físicos em The Rip. É como deixar irmãos brigarem. Como foi filmar esse confronto com eles?
Foi ótimo, cara. Eles são os primeiros a dizer que nossos dublês fizeram um ótimo trabalho batendo uns nos outros. Mas, novamente, ambos estavam tão empenhados e tão presentes no momento, e tão simplesmente entregando. É apenas assistir dois caras duelando. Faço muito pouco aqui; deixe acontecer, e as palavras estarão na página. A premissa estava lá. A compreensão estava lá.
Eu simplesmente pensei que a capacidade deles para esses momentos era ilimitada e maravilhosa, e foi uma alegria assistir. Novamente, e para eles, eu não sabia que eles nunca haviam lutado no cinema. Eu fico tipo, “Ok, ótimo. Conseguimos uma estreia aqui.”
Obrigado a Joe Carnahan por reservar um tempo para falar sobre The Rip.
Thank You For Your Vote!
Sorry You have Already Voted!