Revisão dos episódios 1-4 das muralhas de gelo

Havia um motivo singular para estar animado com a adaptação do anime Netflix de The Ramparts of Ice (Kōri no Jōheki). Ok, são dois. Mas o mais imediato foi que ele é baseado em uma série de web mangá escrita e ilustrada por Kōcha Agasawa, o mangaká por trás do exuberante e contagiante You And I Are Polar Opposites, um dos melhores animes de romance e fatia da vida em anos. E a influência de Agasawa fica evidente nas personalidades dos personagens e nos elementos mais básicos dos designs. Mas não espere uma cópia carbono.

O segundo elemento mais atraente da série foi o renascimento contínuo das adaptações shojo e josei. E, como no primeiro ponto de desenho, é melhor não esperar uma série que se encaixe facilmente nos moldes esperados porque o trabalho de Agasawa aqui é muito mais discreto, mais reflexivo. Enquanto You and I Are Polar Opposites exalava vibração juvenil, The Ramparts of Ice adota uma abordagem mais moderada da adolescência. O efeito é interessante e, mesmo que leve mais tempo para entender o que a história está tentando fazer.

Você e eu somos opostos polares chamou a atenção desde o início do OP, e nossa personagem maravilhosamente vivaz gritou sua primeira linha de diálogo. As Muralhas de Gelo, evocando seu homônimo, tem que descongelar um pouco para deixar entrar o calor, mesmo tendo uma narrativa muito forte no centro. Está apenas demorando um pouco para solidificar (o que vai contra a metáfora do descongelamento, eu sei).

Koyuki Hikawa é seletiva com seus amigos e entendemos o porquê.

Um pouco reminiscente de Honey Lemon Soda de 2025 (embora infinitamente mais tolerável desde o início), The Ramparts of Ice aborda um estilo generalizado de bullying que deixa resquícios de cicatrizes emocionais em vez de feridas óbvias. A série segue a estudante do ensino médio Koyuki Hikawa (Anna Nagase), que, devido à sua experiência no ensino médio com fofocas e comentários improvisados, mas não menos invasivos, sobre sua aparência, construiu um muro entre ela e seus colegas de classe. Ela é apelidada de Rainha do Gelo, alguém de quem ninguém consegue se aproximar, não importa seus esforços.

E é assim que Koyuki gosta. Ela prefere a solidão que criou e o consolo que ela oferece. E quem pode culpá-la, considerando os comentários ininterruptos que ela fazia, enquanto os meninos zombavam dela por causa de seu tamanho diminuto, comentários que são fáceis de ignorar por aqueles que não têm que lidar com suas ramificações. Ela não é levada a sério, enfrenta comentários indesejados sobre sua aparência ou é chamada de distante. Como é o caso universal, muitas vezes não há vitória para as adolescentes.

Além de sua amiga íntima, Miki Azumi (Fuka Izumi), que ela conhece desde a infância, Koyuki é reservada, felizmente introvertida. Ela não é diferente de Tani de Polar Opposites nesse caso, o que deve tornar a chegada de Minato Amamiya (Shōya Chiba) o Suzuki óbvio para esta história paralela de relacionamentos e amigos improváveis. Os opostos atraem romance. E ainda assim The Ramparts of Ice faz algo muito mais inteligente com sua introdução. Os personagens – Miki e Koyuki – e a narrativa o condenam.

O “cara legal” é chamado em The Ramparts of Ice.

Como Minato é apresentado como um tipo que “conserta”, alto e direto, se ele vê alguém que está sozinho ou aparentemente precisando de companhia, ele enfia a cabeça e se insere, mas, como Miki aponta, isso é simplesmente pena. E ninguém quer estar do outro lado disso, uma amizade nascida de algum senso de obrigação equivocado. Com apenas quatro episódios, a série não teve tempo suficiente para explorar completamente as ramificações desse tipo de comportamento dele. Ainda assim, estabelece uma distinção fantástica de outras histórias desse tipo. Histórias em que o entusiasmo extrovertido de um personagem é suficiente para ajudar o personagem tímido e introvertido.

Minato nunca pergunta a Koyuki se ela quer ser amiga. Ele se força a entrar no espaço dela e no grupo de amigos dela, acreditando que está fazendo algo bom porque acredita na percepção social de que ela está sozinha. Sendo um adolescente, ele ainda não entende as complexidades de conhecer alguém no meio do caminho.

É o que torna a amizade de Koyuki com Miki tão reveladora. Porque ambos podem ser eles mesmos perto um do outro. Miki também sofre com o peso da percepção do público, já que a escola a apelidou de ídolo por sua aparência e pela forma como ela se apresenta. Porém, em casa e com as amigas, ela é muito mais ousada e “pouco feminina”. Ela é barulhenta e tem dificuldade em ser estudiosa. Ela e Koyuki compartilham um profundo entendimento e vínculo, tornando a defesa de sua amiga pela primeira ainda mais potente. Porque enquanto Koyuki se preocupa em estar de alguma forma atrapalhando Miki e Minato, Miki está simplesmente na defesa de sua amiga.

The Ramparts of Ice estabelece um forte grupo central de personagens.

O quarto personagem principal, Yota Hino (Satoshi Inomata), é outra adição cativante à história devido à forma como Koyuki responde a ele. Ele a ajuda a sair de uma situação desconfortável no episódio 1 e, entre isso e sua altura excepcional e visão deficiente que a lembra de uma girafa se inclinando para ver melhor, seu personagem é implacavelmente charmoso. A facilidade com que ele e Koyuki desenvolvem uma amizade mais uma vez mostra a verdade sobre quem é Koyuki. Não é que ela não queira amigos. Ela se esforça para analisar a intenção e é seletiva sobre quem ela permite em seu círculo íntimo bem protegido.

Minato certamente ganhará mais profundidade à medida que a série avança. Melhor ainda seria se ele realmente aprendesse com seu passo em falso bem-intencionado, mas mal executado, porque essa é uma dinâmica fascinante de se estabelecer. E os quatro personagens já possuem personalidades que funcionam sozinhos e especialmente juntos enquanto brincam e vivenciam os altos e baixos do dia a dia da vida escolar.

Koyuki claramente também tem mais coisas acontecendo, à medida que aprendemos lentamente mais sobre um garoto de seu ensino médio que deixou uma marca, Tsubasa Igarashi (Chiaki Kobayashi). E é esse conhecimento que proporciona o pico de tensão nos primeiros quatro episódios, já que o quarto termina com Koyuki, com raiva aberta, dizendo a Minato que a enoja, acreditando que está investigando o passado dela ao falar com Tsubasa.

O trabalho de Kōcha Agasawa joga contra arquétipos assumidos.

The Ramparts of Ice tem muitas ideias interessantes e reviravoltas inteligentes em arquétipos bem conhecidos. No entanto, falta aquele fator de charme imediato. Vale a pena continuar, especialmente porque os fios continuam a se desenrolar. E os personagens são distintos, e há uma intriga genuína em como todos eles se unirão e como ou quando Minato irá provar seu valor.

Mas a história avança com uma quantidade chocante de paciência. E embora certos animes da vida prosperem com o mesmo nível de ritmo discreto que permite que os personagens cresçam, a escrita aqui não possui a mesma nuance enriquecedora, apesar do que é prometido.

Produzida pelo Studio Kai, a animação em si é sólida, mesmo que muitas vezes opte pela arte no estilo chibi para demonstrar reações específicas. Isso é, em parte, adequado às suas origens no Webtoon, renderizado com cores fortes e linhas grossas. Há uma simplificação excessiva nos designs dos personagens que funciona nos momentos em que os quatro principais estão no mesmo quadro, suas características expressando suas personalidades diferentes por meio de olhos arregalados ou expressões nítidas.

Embora imperfeito, há muitas promessas nos primeiros quatro episódios de The Ramparts of Ice.

Mas como o enredo é tão inerte, a animação não tem tempo para florescer. Funciona pelo que é, mas por se basear em quadros chibi, às vezes coloca maior ressentimento no ritmo, no visual e na narrativa, ambos os quais fazem uma pausa. Apesar disso, ainda encontra faíscas de detalhes no mundo em que habitam, desde a iluminação das máquinas de venda automática e seu brilho artificial, até a variedade de canetas coloridas e estojos de lápis que adornam suas mesas. É cuidadosamente renderizado, apesar da falta de urgência.

O trabalho de voz é sólido em todos os aspectos e Koyuki é realmente um protagonista maravilhoso. Há algo especialmente encantador em ver como ela conquistou bolsões de conforto para si mesma em um mundo que às vezes parece tão autoritário. Sua busca por refúgio na sala dos professores lhe dá maior profundidade, uma pequena piada boba que lhe permite ser mais do que a Rainha do Gelo séria que o corpo discente a vê. E embora a série tenha claramente tomado algumas liberdades com o arranjo da história, ela está trabalhando em direção a um ponto óbvio e a um confronto.

The Ramparts of Ice pode não conter a mesma vibração que os outros trabalhos de seu mangaká, mas não precisa. A história é envolvente e genuinamente nova. Só precisa acelerar um pouco, muito além da parte de introdução para conhecer você. Observadora e crítica revigorante das dinâmicas de gênero que consideram certas personalidades, épocas e situações lamentáveis, a série tem muito potencial. A série precisa abraçá-lo com mais vigor.

The Ramparts of Ice já está no ar na Netflix, com novos episódios às quintas-feiras.