Um empreendimento brutal e emocional

O Predator sempre foi uma franquia definida pela sobrevivência. Deixe um caçador alienígena mortal em um ambiente desconhecido e deixe um humano capaz de sair usando todas as ferramentas à sua disposição. Mas o assassino predador de assassinos muda o foco. Em vez de perguntar quem sobrevive, essa antologia animada com classificação R pergunta algo muito mais interessante: por que lutamos?

Dirigido por Dan Trachtenberg, que se provou totalmente como o visionário moderno da franquia, o assassino predador de assassinos não é apenas mais uma entrada da longa série de ficção científica. É uma exploração estilizada, brutal e profundamente humana do que significa ser um assassino e o que custa manter sua posição contra o predador final.

Situado em três linhas do tempo, a Escandinávia da era Viking, o Japão feudal e a Segunda Guerra Mundial, a antologia apresenta um trio de guerreiros que cada um atraído para a batalha não apenas por circunstâncias, mas pela história. O que os une não é apenas violência ou habilidade, mas memória. Cada personagem é forçado a enfrentar o peso de seu passado, geralmente através de flashbacks visuais fugazes, mas poderosos, que fundamentaram suas motivações. Não se trata apenas de sobrevivência no momento: trata -se de tudo o que eles levaram para chegar aqui e o que eles estão dispostos a deixar de lado.

Explorar a humanidade dos guerreiros ao longo do tempo acrescenta profundidade à sua luta pela sobrevivência.

Ursa (Lindsay LaVanchy), guerreiro viking, não apenas busca vingança – ela está guiando seu filho através de um ciclo de violência com a qual está intimamente familiarizada, esperando forjar a força do sofrimento. Kenji (Louis Ozawa), o ninja, sobrecarregado pelo legado de sua família e pela lealdade fraturada, é atraído por um confronto com seu irmão, um enraizado na vingança, mas sombreado pelo custo do que essa vingança pode acabar. E Torres (Rick Gonzalez), um jovem piloto da Segunda Guerra Mundial, se vê abruptamente interrompido das proteções nas quais se baseou, forçado a uma batalha aérea caótica, onde a sobrevivência depende das escolhas que ele não é mais capaz de adiar.

Estes não são apenas histórias de fundo, são fundações emocionais. A disposição das antologias de permitir que essas histórias sangrassem no presente fazem com que cada confronto com o predador mais do que um choque de força. Eles são testes de identidade, carga e crença – e é aquele mito humano, tanto quanto o alienígena, que dá ao assassino de assassinos seu poder.

A animação do terceiro andar é fantástica, corajosa, gráfica e inspirada na estética dos quadrinhos clássicos do Predator. Toda época tem sua própria identidade visual, mas a antologia permanece coesa graças à direção nítida e à construção mundial atmosférica. A estilização se inclina para suas raízes em quadrinhos de uma maneira que os fãs de longa data apreciarão, com ação esplêndida, obras de linha ousadas e pano de fundo pintores que elevam cada batalha ao mito.

Mesmo com seu abraço da humanidade, o Predator Killer of Killers se aproxima de sua violência.

E não se engane, o filme é violento. Predator Killer of Killers não se esquiva de sua classificação R. Do combate corpo a corpo a osso ao caos de alta altitude, a carnificina é implacável. O filme mostra vários níveis de Yautja Warriors, cada um equipado com diferentes equipamentos, estilos de combate e níveis de tecnologia. É um detalhe que os fãs de longa data vão pegar imediatamente: um que fala com o mundo maior que a franquia é provocada há anos, mas raramente explorou na tela.

O assassino predador de assassinos realmente se destaca em entender o que o predador pode ser. Em vez de reciclar o mesmo loop de horror de sobrevivência, o filme se aproxima de uma fantasia mais mortal no estilo guerreiro, mas passa pela novidade para dizer algo mais profundo. Vemos como diferentes culturas definem força, como é a honra ao longo do tempo e como até os assassinos mais endurecidos são moldados pelo amor, perda e memória.

O Yautja ainda caça para provar o domínio. Mas esses guerreiros humanos? Eles lutam porque devem e por tudo o que já sobreviveram. O filme nunca afirma explicitamente que através da exposição. Deixe o visual, o ritmo e os momentos silenciosos fazem o trabalho. Ao fazer isso, trata seus personagens e seu público com respeito.

Por fim, este filme nos mostra o futuro da franquia, e é um farol de esperança.

Predator Killer of Killers se baseia no que as presas começaram: uma mudança para contar histórias que não se deleita apenas pela violência, mas pergunta o que significa essa violência. Ele oferece todo o sangue, brutalidade e mata inventivo que os fãs esperam, mas os envolvem em histórias que refletem algo mais profundo: tristeza, legado, vingança e o custo humano do conflito.

É uma coisa rara para uma franquia conhecida por sua contagem de corpos para oferecer esse tipo de clareza emocional. E enquanto o predador ainda paira como o “assassino de assassinos”, o coração deste filme está naqueles que sangraram, lembram -se e ainda optam por lutar. Se esse é o futuro do universo predador, onde as histórias exploram a humanidade tanto quanto mostram a caçada, então é um futuro que vale a pena procurar.

Predator Killer of Killers está transmitindo agora no Disney+ e no Hulu.