Um retrato emocionalmente denso de um homem

Um filme de estréia para o escritor-diretor Carmen Emmi, Plainly Clothes (2025) estrela Tom Blyth, Russell Tovey, Maria Dizzia e Gabe Fazio. A planície é um filme despojado quando se trata de diálogo. Mas que peso narrativo não segue através da fala, faz isso através da cinematografia atmosférica e o uso da intimidade física que fala muito.

O filme segue Lucas, um policial disfarçado respeitado por sua equipe. Quando ele é designado para atrair e prender homens gays, ele encontra suas vidas pessoais e profissionais colidem quando começa a parar de seguir ordens e, em vez disso, se apaixona por um alvo.

A Sundance, a intimidade física era uma âncora narrativa forte para mais de um punhado de filmes. A planície usa sexo e sexualidade para explorar identidade, vida e poder. Embora a discussão em andamento pareça ser se as cenas de sexo são ou não necessárias no cinema, a verdade é que os cineastas estão usando -os para explorar como as pessoas se perdem de prazer e se encontram lá também.

A cinematografia na planície constrói uma camada de distância entre Lucas e as pessoas que ele prende nos banheiros. Ao longo do filme, um olho quase voyeurista que vemos o filme através de corresponde ao quão distante Lucas está ao abraçar sua sexualidade.

Ao mesmo tempo, o uso de filmagens do VHS ao longo dos momentos mais significativos da narrativa começa a capturar o ódio e o medo que define a vida de Lucas. Usando técnicas diferentes, vemos o poder do estado e seu olho de levantamento opressivo, lembrado do papel de Lucas nele. Mas, em outros momentos, não podemos deixar de sentir por Lucas à medida que a única atmosfera se torna sufocante.

A planície (2025) apresenta um olhar gritante de se entender através de Lucas.

Lucas pode manter todo o poder como policial, mas como a história não linear tece através da morte de seu pai, Lucas é forçado a decidir como viver sua vida. Ele sabe o que ama e quem ama, e agora, ele tem que decidir se é hora de sair e para quem ele está fazendo isso. A ansiedade de Lucas acompanha o filme perfeitamente, a tensão impulsionada solidamente por sua própria paranóia. Ele nunca parece relaxar até a última cena do filme.

Como Lucas, Tom Blyth apresenta uma performance que transforma como você o verá como ator. Triste, solitário e agarrado a um amor unilateral, apesar da crescente culpa de sua profissão, Lucas é um barril de emoções em pó. Desde momentos ternos de intimidade física até a auto-aversão irritada e sentimentos ainda mais compostos de culpa, Lucas nunca é uma coisa por muito tempo. O filme captura isso lindamente através das escolhas cinematográficas oscilantes e do olho voyeuristic que experimentamos Lucas.

A profissão hiper-masculina agrava o peso da culpa que ele carrega quando começa a entender que não pode esconder quem é. Com o emocionante pensamento de ser pego com Andrew em público, talvez ele não queira.

A planície é um relógio emocionalmente denso, pois Lucas entra em sua verdade e sofre com o papel que ele desempenhou à força de revelar outros. À medida que a vida de Lucas se desfaz de maneira não linear, observamos que ele decide como remontar as peças, ou se ele quer.

Planeta, estreou no Festival de Cinema de Sundance de 2025.