Non posso giustificare scelte strane o composizioni deboli

Diretto da Aneil Karia e scritto da Michael Lesslie, Amleto (2025) è un blando adattamento moderno di una delle opere più celebri di Shakespeare. Riz Ahmed interpreta il principe titolare, trasportato nella moderna Londra. Figlio di un potente uomo d’affari (Avijit Dutt), la cui recente scomparsa è stata riferita dal fantasma di suo padre come un atroce omicidio, Amleto si arrabbia contro sua madre, Gertrude (Sheeba Chaddha), risposandosi con suo zio, il nuovo “re”, Claudio (Art Malik). Nel frattempo, Amleto gareggia per la mano di Ofelia (Morfydd Clark), la figlia del consigliere di Claudio, Polonio (Timothy Spall).

In generale, Amleto (2025) non riesce a offrire una ragione convincente. Si tratta invece di una versione troncata della storia che non coglie nulla di interessante né nella sua specificità culturale né nel mondo dei potenti uomini d’affari.

Amleto (2025) riorganizza la sequenza delle scene e reinventa il dialogo dell’opera.

Nonostante la premessa di un moderno mondo criminale degli affari, il film è ambientato troppo strettamente all’interno della cornice di Amleto per esplorare molto sui personaggi che lo circondano o sul mondo in cui vivono. E sebbene nel film siano presenti esempi di cultura, religione e lingua indù, quasi tutti fungono da interstitial tra scene di dialogo, ambientate in stanze semplici. Se non altro, inizia a sembrare strano quando tutti continuano a riferirsi ad Amleto come “principe”, dal momento che la regalità di cui presumibilmente gode non viene mai mostrata sullo schermo.

Inoltre, il film riorganizza la sequenza delle scene e reinventa il dialogo dell’opera. Lo spostamento delle scene non è insolito per gli adattamenti di Shakespeare. È diritto dell’autore degli adattatori utilizzare scene diverse in punti diversi per aggiungere l’enfasi drammatica che intendono dare.

In questa versione, Amleto ammonisce Ofelia di andare in convento prima di dare una interpretazione casuale del discorso “Essere o non essere”. Si tratta di un’inversione dell’ordine che aiuta a descrivere la discesa di Amleto nella follia prima di diventare esoterico riguardo alla vita stessa.

Il discorso più importante della commedia viene alterato senza una ragione apparente.

Ciò che non ha senso è il motivo per cui il soliloquio e gran parte del resto del dialogo vengono modificati arbitrariamente. Questo è uno dei monologhi più famosi di tutta la letteratura. Il passaggio da “L’insolenza dell’uomo orgoglioso” a “L’insolenza dell’uomo orgoglioso” non solo stride per chiunque conosca il discorso a memoria, ma richiede ulteriormente, a quanto pare, la rimozione totale di “L’insolenza dell’ufficio” dalla diatriba.

Allo stesso modo, l’illuminazione è orribile. Ogni scena è insensatamente oscura, spesso al punto che non c’è praticamente nulla da guardare. L’uso costante di una telecamera traballante è altrettanto fonte di distrazione. Sebbene possa voler rappresentare la discesa di Amleto nella follia, sembra semplicemente un espediente vertiginoso.

Joe Alwyn nel ruolo di Laerte è l’unico chiaro suggerimento per Amleto (205)

Non aiuta neanche il fatto che Ahmed ingoia la maggior parte delle sue parole. L’articolazione è essenziale per comprendere la lingua shakespeariana, soprattutto quando non sono disponibili i sottotitoli e viene parlata con un forte accento.

Per il resto, Ahmed fa un buon lavoro interpretando il principe, soprattutto quando le emozioni iniziano a divampare e le opportunità di mostrare la fisicità completano letture contrastanti. Ma il missaggio del suono è difficile, con la musica a volte così forte che il dialogo è difficile da sentire.

L’unica punta di cappello pura per Amleto (2025) è scegliere Joe Alwyn per il ruolo di Laerte. È perfetto per il ruolo. È dolce e innocente all’inizio del film e ottiene anche un po’ più di tempo sullo schermo rispetto al materiale originale. Ma quando arriva la conclusione esplosiva, regala un’ottima prestazione. È rovinato, tuttavia, dal fatto che quasi non riesci a vedere il finale, perché è così oscuro.

Il lavoro artigianale dietro il film è travagliato quanto la sua drammaturgia.

Ci sono alcune belle scelte. Impostare “Essere o non essere” in un’auto in corsa è un po’ ovvio, ma funziona. Solo che il rumore del veicolo in corsa è prepotente contro la voce di Ahmed, ed è troppo buio per vedere qualcosa.

La commedia che Amleto ha messo in scena per denunciare Claudio per l’omicidio di suo fratello è messa in scena in modo decente come uno spettacolo di danza culturalmente significativo. Ma ancora una volta, la stanza è scarsamente illuminata e il furtivo di Amleto distrae.

Amleto (2025) non può giustificare le sue decisioni drammaturgiche o riconquistarci con abilità o performance sufficientemente forti. Sebbene le opere del Bardo meritino di essere rielaborate più e più volte sotto nuove interpretazioni creative, questa non ha successo.

Amleto (2025) è ora proiettato in sale selezionate.